Efeito Cubo

United States of Tara - O Fim

2011-06-20T11:23:00.000-03:00

Hoje à noite chega ao fim a terceira e última temporada de United States of Tara.

A série, originalmente exibida pelo canal Showtime, chamou bastante atenção na sua primeira temporada, mas a audiência seguiu uma trilha decadente, o que desencadeou na sua não renovação após o terceiro ano.

A notícia caiu feito uma bomba há poucas semanas, e forçou Diablo Cody e os outros produtores a mudar e concluir a história em poucos episódios.

Injusto com os fãs que acompanham a vida de Tara e sua família ao conviver com seu transtorno dissociativo de identidade. Já que não adiantava chorar pelo leite derramado, a Showtime já havia anunciado sua decisão (maldito capitalismo!), o jeito foi esperar por um final decente, e até a semana passada (quando foi exibido o 11º e penúltimo episódio) isso era uma certeza.

A entrada, nesta terceira temporada, do personagem Dr. Hattarras deu um bom movimento à história, trago à vida pelo excelente ator Eddie Izzard, esse personagem arrogante, implicante, irônico e egoísta entregou momentos cômicos e dramáticos à trama.

Infelizmente, o anunciado fim da trama, afastou personagens extras e focou no núcleo central, com isso Dr. Hattarras saiu de cena após Bryce tentar mata-lo.

Bryce...

Inesperadamente Tara assumiu a identidade de seu meio-irmão abusador, culpado pela sua doença. É visível que a história seria bem mais profundamente trabalhada à medida que Bryce eliminaria as outras personalidades; mas seu aparecimento foi consistente e importante para a conclusão da trama. Ele diz muito sobre a própria Tara, e suas cenas são todas cheias de tensão.

Na primeira temporada Marshall se levantava como o personagem mais interessante da série, o garoto de 14 anos que era um porto seguro para sua mãe. Em torno de si houve sempre um confronto com sua sexualidade, mas de uma forma diferente de outras histórias, o fato de ser homossexual assumido não causou estranheza, e seguiu outros caminhos.

Quando foi que Marshall deixou de ser o filho perfeito? Agora na terceira temporada ele mostra que talvez esteja cansado de tudo aquilo, que talvez tivesse tido uma vida mais feliz longe da mãe. Egoísta? Ponha-se em seu lugar, em plena adolescência, com tanto a viver, limitou seus passos por ter que conviver com o problema.

Achei importante essa mudança de atitude, afinal Marshall é humano, mas ele ama sua família como é, e não consegue se afastar.

A adolescente problema da primeira temporada sequer é lembrada agora, Kate está bem mais madura. Dona de um humor negro e de uma atitude libertária (muito do que eu gostaria de ser), Kate está entre as mais interessantes personagens da série.

Sua trama anda com próprias pernas, sem depender muito das oscilações de sua mãe, mas a garota está sempre ali, presente.

Assim como Marshall, Kate quer deixar de viver "o problema de sua mãe" e passa a procurar seus "próprios problemas" ao lado de Evan - e um demônio chamado Monty.

Torço para que tenham um final feliz juntos.

Alguns fãs torcem o nariz para Charmaine, eu particularmente adoro a personagem.

Sempre ofuscada pela doença de sua irmã, Charmaine assumia a função de coadjuvante na família, suas atitudes sempre foram uma tentativa de chamar a atenção.

Acompanhar sua trajetória tem sido delicioso.

Sempre preocupada com sua imagem, Charmaine não conseguia assumir sua paixão pelo gordo, pobre e desajeitado Neil, mas não teve jeito, decidiu sucumbir aos seus sentimentos e aceitou viver uma nova vida.

Sua relação com a irmã, sempre com um pé atrás, dá realismo à trama. Quem não sentiu vontade de enfiar a mão em suas fuças enquanto proibia Tara de ver sua filha?

A promessa de que Max teria uma trama independente de Tara ficou nisso, na promessa.

Max, assim como Marshall e Kate, explicita ser difícil lidar com Tara, os dois protagonizaram muitas discussões este ano.
Embora visivelmente cansado, Max é o único que ainda permanece forte ao lado de sua esposa, não importa o que aconteça, ele sempre estará lá.

Vejo que a entrada de sua mãe e a menção de sua banda também devem ter sido diminuídas para não atrapalhar o foco central.

Mas é digno de nota o que sua mãe disse: ele deve amar Tara, mesmo que ele seja louca.

É claro que ele não quer repetir as atitudes de seu pai.

Tara...

A imagem acima é um print da melhor cena de toda a série até então.

Digo sem medo que Toni Collette é a melhor atriz que conheço, após dar vida a tantos personagens e me fazer acreditar em todos, pode-se dizer que a série é toda dela.

Nesta temporada vimos que Tara não é uma vítima, embora tente sê-lo.

A doença talvez tenha sido simplesmente um refúgio covarde ao qual se agarrou para não enfrentar a realidade.

Tara é egoísta!

Ela ama sua família? Sim. Mas ele ama ser cuidada, ama ser o centro das atenções, embora inconscientemente, ela é a culpada do sofrimento que ela e sua família enfrentam.

E é isso o que faz série e personagem tão humanas, tão maravilhosas.

Ela quer acabar com isso tudo, mas não se sente forte o bastante para viver uma vida só sua, sem Alice, T., Buck, Shoshana, Gimme, Chicken e até mesmo Bryce para usar como escudo.

O ideal seria que a trama tivesse uma quarta temporada para desenrolar sua conclusão com a qualidade necessária, mas já que não é possível, há apenas 20 minutos para que isso seja feito.

As previews apontam para uma season finale com um típico (e tedioso?) final feliz, Tara sobrevivendo à tentativa de suicídio e lutando para tomar as rédeas de sua vida.

Esperemos...

E a Season Finale de Desperate Housewives?

2011-05-18T10:47:00.001-03:00

1h23min55s

Foi essa a duração da Season Finale de Desperate Housewives que entregou os dois últimos episódios de uma só vez.

E a cada minuto eu desejava que aquilo não acabasse.

A SF foi ótima! Me empolgou tanto quanto o final da quarta temporada (que me fez pular da cadeira com aquele finalzinho em que Susan beijava um homem desconhecido após a passagem de cinco anos).

Na semana passada fiz um post recapitulando a sétima temporada e expressando minha expectativa para esse episódio.

A sétima temporada começou bem, perdeu forças, foi ao fundo do poço e ressurgiu das cinzas com direitos a estrelinhas douradas -q?

As previews sempre anunciavam que o fim da sétima temporada traria uma enorme reviravolta; meu medo era o de que seria a transformação de Paul: durante seis temporadas e meia o homem era o cão em forma de gente e se transformou no mocinho arrependido e ameaçado pela doida da Felicia Tillman. Até esperava que no fim do episódio ele se engataria com uma das quatro donas de casa desesperadas - que bom que isso não aconteceu.

Mas tá né, a Susan tinha que se meter na história, salvar o mundo por acidente e proporcionar que todos vivessem felizes para sempre;

Adorei a morte inesperada de Felicia, urrei de alegria ao perceber que ela não volta mais.

Creio que pelo fato de a série ter ficado na corda bamba - sua oitava temporada, oficialmente confirmada deve estrear em meados de Setembro - os roteiristas quiseram dar um final que possibilitasse a trama respirar novos ares, não deixou muitas pontas soltas.

Gaby resolveu de vez aquele probleminha com seu padrasto estuprador e de quebra estabeleceu mais um elo entre as quatro amigas e conseguiu com que Carlos e Bree reestabelecem a amizade.

Bree terminou bem com um novo romance engatado.

Susan voltou para sua casa, depois de ter brincado de SuperWoman mais uma vez.

Renée divertiu muito nesse que pode até ter sido seu último episódio.

Mas quem merece todo o destaque é ela!

É aqui que a trama chegou ao seu ápice.

Vale lembrar que na SF da quinta temporada ela foi a causa do meu desespero, chorei muito e amaldiçoei os roteiristas pela possibilidade de seu câncer ter voltado; quando me dei conta de que era mais um bebê na fábrica desabei de alívio e de tanto rir.

Voltando à sétima temporada, é aqui que se concentra a maior virada de todas.

Alguém manda um beijo pra Felicity Huffman? Gente, como pode essa mulher existir?!

Agora Lynette Scavo está solteira. Após conseguir se tornar aquilo que sempre quis, Tom não quis mais viver sob suas garras manipuladoras; ao mesmo tempo Lynette não suportava ficar um passo atrás de Tom e se sentiu aliviada - quem não chorou nesse momento? - pelo fato de ele tê-la deixado.

O que será que vão aprontar para ela agora?

Um novo amor? Foco no seu lado profissional? Vai se tornar uma mulher amargurada agora que se conhece a fundo?

Enfim... retomando o que havia dito, o fim dessa temporada entregou à série a oportunidade de começar de um zero, sem a necessidade de se prender a muita coisa. Não será preciso um tornado, um avião, um motim, nem mesmo uma longa passagem de tempo, tá na hora de arregaçar as manguinhas e arrebentar, se conseguirem seguir a levada dessa Season Finale vão estar em um bom caminho.

E é claro que eu vou ficar de olho em cada notícia que sair sobre a Oitava Temporada, esperando ansiosamente por ela. Até lá!

Desperate Housewives - Fim da Sétima Temporada

2011-05-11T11:09:00.000-03:00

Vai chegando ao fim mais uma temporada de Desperate Housewives.

E com isso vem a certeza de que a série precisa se renovar, ou melhor, pelo contrário, precisa parar de querer se renovar e simplesmente ser Desperate Housewives.

Já havia dito aqui que a série foi ótima até a quarta temporada, enfraqueceu muito na quinta, e ensaiou uma recuperação na sexta.

A sétima temporada tinha como missão levanta-la de vez, já que correu sério risco de não renovação.

Qual era a maior graça de Desperate Housewives?

Nunca embromaram o telespectador, nenhuma história tomou muito tempo para ser solucionada.

O problema da sétima temporada foi justamente exagerar nesse ponto, um fato ocorria em um episódio e praticamente no mesmo já era solucionado.

Fazer um resumo dessa temporada não seria nada fácil, a entrada da personagem Renée tão divulgada acabou sendo um tiro no pé, acredito que o público tenha criado certa rejeição, está mais para uma participação especial prolongada.

Junto com a entrada de novos personagens, a série trouxe de volta Paul Young, Felicia Tillman e Zach Young, este último pra quê? Pra participar em cinco minutos de cena em dois episódios, numa historiazinha difícil de engolir. E os outros dois? Só agora, no finalzinho, que está voltando a empolgar essa vingança de Felicia - que esfriou após a descoberta de que Beth era sua filha.

E no meio dessa história, a vontade que dá é de meter a mão na Susan, deixa o povo se matar em paz mulher!

Minha amada Lynette está à beira da separação; agora que está com o poder nas mãos, Tom consegue viver a vida que sempre quis, tem a possibilidade de oferecer à sua família tudo o que sempre desejaram. E quem disse que Lynette algum dia desejou assumir o papel de coadjuvante no controle?

E esse detetive classudo que entrou na vida de Bree?

Essa história tá cheirando muito a final feliz de novela das 8, nos últimos momentos um bonitão aparece do nada pra se casar com a moça. Ou será que ele é mesmo gay e está usando Bree?

Falando em Bree, outra história que entrou e passou assim, num click, foi a "filho de peixe, peixinho é" ou melhor "filho de alcoólatra, alcoolatrazinho é".

E a sua história com Keith após a descoberta de um filho bastardo poderia ter rendido muito mais.

Gaby, talvez a principal vítima da falta de foco dos roteiristas viveu tantas, mas tantas histórias nessa temporada que fica difícil falar. Foi bom até que Grace se mudou para sua casa, daí a superficialidade, a brincadeira de "façamos o público chorar fácil" foi perdendo a graça. E o - já tá chato repetir - curto desenrolar da trama em que Carlos proíbe sua amizade com Bree foi digna de vergonha alheia, bobiiiiiinha.
Mas fica a pergunta: Quem é o homem esquisito do final do penúltimo episódio? Eu jurava que era uma brincadeira da série - tipo o Freddy Krueger rondava Wisteria Lane - em sua primeira aparição.

Fora dos quatro núcleos principais não há nenhuma história digna de nota.

Então tá, o pecado da sétima temporada foi querer falar demais, pecaram pelo exagero. Cheguei a desejar o cancelamento de Desperate Housewives, porque é muito triste assisti-la agonizar assim.
Maaaasss... o penúltimo episódio reacendeu aquela esperança.
E nos últimos episódios cada preview empolgava falando da Season Finale (sobre a qual falo mais abaixo) que trará - anuncia-se - uma reviravolta. A propósito, um momento curto para protesto, aquela preview trazendo uma cena de sexo entre Susan e Paul foi jogo baixo, tava na cara que aquilo não rolaria, mas acabou decepcionando minhas mínimas expectativas.
É, no próximo Domingo chega a anunciada SF, com suas duas horas; acho isso arriscado né, mas tá bom, a gente cruza os dedos e espera.
Publico abaixo a primeira preview do último episódio.

Mais um assassinato, muito drama, e muita comédia (morri de rir com a preview de Bree)... tá bom, tá bom, eu admito, sou um otimista incorrigível, quero muito assistir a SF.
Comento depois.

Ready To Go (Get Me Out of My Mind) - Panic! At The Disco

2011-05-10T10:35:00.000-03:00

Ready To Go (Get Me Out of My Mind) é o segundo single do álbum Vices And Virtues, dessa que é uma das minhas bandas favoritas, Panic! At The Disco.

Na semana passada seu videoclipe oficial foi lançado. Se você já acompanhava a banda, com certeza se surpreendeu ao ver Brendon super pop com direito a coreografia!

A produção ficou bem diferente do que a banda carrega em seu histórico, mas o que é digno de nota é que nada disso ficou estranho, ficou um diferente com a cara de P!ATD.

"O vídeo é algo que é bizarramente ainda Panic! mas em uma completamente nova direção; Acho que todos vão gostar, é como, você sabe, uma tentativa de renovação de uma banda que sempre esteve disposta a novidades." Shane Drake (diretor do vídeo)

Como já havia comentado em um post anterior, a banda está resgatando suas raízes, voltando aos bons tempos de A Fever You Can't Sweat Out, mas também aposta em novidades, e é justamente essa a mensagem que eu tiro do clipe.

Antes do lançamento do terceiro álbum, o pessoal da banda divulgou um curta The Overture - algo como A Abertura, que aborda a nova formação da banda e o fato de que não seria nada fácil seguir este novo caminho.

As locações do curta e do videoclipe de Ready To Go são as mesmas, o que reforça a conexão das mensagens.

E o que eu achei do novo álbum?
SEN-SA-CIO-NAL
Ele não é exatamente um novo A Fever... , mas consegue se aproximar dele, deixando a fase de Pretty. Odd. pra trás.
O álbum se inicia com a faixa The Ballad of Mona Lisa - o primeiro single, que já foi tema de post aqui - e termina com Nearly Witches (Ever Since We Met), uma faixa, digamos, experimental, que mistura duas canções da banda que não haviam entrado em nenhum álbum; essa consegue ser a minha preferida, especialmente por contar com um magnífico coral de crianças cantando trechos da primeira faixa, cada vez que a ouço me vem uma forte sensação que me arrepia os pelos do corpo e ainda me faz querer dançar loucamente.
Curte a faixa aí.

A propósito, há também um vídeo apresentando as crianças do coral.
Além de Nearly Witches (Ever Since We Met) e The Ballad of Mona Lisa, o álbum traz também as excelentes Memories, Trade Mistakes, The Calendar e Sarah Smiles, dentre outras.

Valeu MUITO a pena manter as esperanças de que a banda reencontraria seu caminho.
Devo dizer que também estou gostando muito do trabalho de Shane Drake junto à banda na direção de seus vídeos.

Judas - Lady Gaga

2011-05-09T09:26:00.000-03:00

A essa altura, todo ser humano ligado no mundo pop já assistiu o videoclipe de Judas, segundo single do álbum Born This Way de Lady Gaga.

Todos já viram ~~Carla Perez~~ Lady Gaga dançando loucamente enquanto a história de fundo se desenrolava.

Passado o momento piadinha inevitável, falemos do vídeo.

Não era exatamente o que eu estava esperando, e dessa vez eu já sabia o que esperar.
O video de Born This Way precisou de um tempo para ser deglutido e apreciado, um vídeo magnífico cheio de mensagens (não estou falando de nada subliminar) e estímulos visuais.
O mesmo não posso dizer de Judas, que vem, entrega o que propõe e pronto.
Quer dizer então que eu não gostei do vídeo? Não, eu não disse isso, só estou dizendo que esperava mais de Lady Gaga; mais especificamente esperava mais Lady Gaga na produção.
A coreografia é um show à parte, diferente, já havia babado por ela quando a cantora se apresentou no The Ellen's Show.
Pontinho para Lady Gaga por não blasfemar tanto quando se esperava; o vídeo realmente pode ser visto como uma metáfora e não como uma crítica à religião.
Engraçado, divertido, mais uma vez Lady Gaga mostra que tudo não passa de uma brincadeira, ela está ali para se divertir, entreter, é hora de dar um basta nas teorias conspiratórias, ela é uma cantora, uma fantástica e performática artista, e só.
Falando em Lady Gaga, tem musiquinha nova sendo liberada hoje à tarde;
The Edge of Glory é mais uma faixa do álbum que será lançado em duas semanas, olha a capa do single aí do lado, que linda!

Novos Tempos

2011-05-09T09:23:00.000-03:00

Sempre gostei muito de falar sobre filmes, músicas, livros, televisão e afins; vivia dando meu pitaco no twitter e em blogs alheios, daí, há pouco mais de um ano resolvi criar o Efeito Cubo. Mais ou menos no mesmo momento em que ingressei na faculdade de Publicidade e Propaganda; o blog seria um ótimo exercício de estímulo à criatividade e à escrita.

Mas muita coisa mudou desde que comecei a postar aqui no blog.

Minha vida mudou, pessoal e profissionalmente; recentemente saí do curso de Publicidade e Propaganda e no próximo semestre vou passar a estudar Administração; 'que virada!' alguns comentaram, mas nem tanto, já que dentro de PP a parte que me atraía era mais administrativa, por assim dizer.

Enfim...

Vou manter o blog, já há dois meses não havia postagens por aqui.

Tentei mudar layout e várias coisas, mas não sou um mestre na arte de layoutar blogs, então fica assim mesmo...

Esse post é quase um Restart em tudo, só pra deixa-los a par desta mudança.

A propósito, escolhi "Novos Tempos" para título da postagem por ter sido o título de uma mensagem enviada por um professor me desejando sucesso nessa nova fase de minha vida. Portanto, estejamos todos abertos para os Novos Tempos que estão por vir.

Born This Way, Lady Gaga e essas coisas

2011-03-02T09:17:00.000-03:00

Hoje, dois dias após o lançamento do clipe, me sinto apto a dar a minha opinião.

Por que levar tanto tempo? Não sei, tentei respirar, entender mais do que acontecia ali naqueles mais de 7 minutos. Qual seria o significado de tudo aquilo?

Enfim...

Adorei o clipe.

Não era o que eu estava esperando, até porque mal sei o que eu mesmo esperava, mas o resultado me agradou, e muito, mais do que qualquer coisa que eu poderia incluir nas minhas expectativas.

Primeiro, ponto para Lady Gaga que foi, mais uma vez, diferente, original.

Segundo, mais um ponto para Lady Gaga que não entregou nada de mãos beijadas, é necessário, ver, rever, prestar atenção nos detalhes, pesquisar, ler, ter bagagem, etc para acompanhar seu ritmo.

[Deixa a matemática pra lá né, chega de contagem] Embora existam mil e uma controvérsias a respeito do simbolismo presente no clipe, eu não vou entrar nestes méritos, até porque não me sinto em posição de faze-lo.

Mas vai me dizer que você não se surpreendeu?

Eu nunca ouvi falar de uma cantora que abrisse as pernas e desse à luz coisas nojentas e uma metralhadora.

Mas vai me dizer que você não riu?

Suas caras e bocas durante o clipe são o ponto alto.

"Ainn... a Lady Gaga é bizarra, é ridícula, quer fazer sucesso na base do barulho."

Peraí, qual é o problema disso?

Ela nunca escondeu tratar-se de um personagem.

O problema é que as pessoas a levam muito a sério, enquanto sinto nas suas atitudes uma grande tirada com todos.

Tô falando mal dela? NÃÃÃÃÃÃÃÃO!

A pessoa me inventa um personagem, chega ao topo, não para não para não para não, consegue chupar referências de grandes ícones do pop, e já tomou seu lugar na história.

E a publicidade em gotas?

Primeiro ela aparece com os chifres e todas as mudanças físicas, aí me aparece no Grammy dentro de um ovo, chegou um ponto em que já estávamos acostumados com isso.

Daí a mulher lança um videoclipe explicando tratar-se de uma nova geração, cujos padrinhos podem ter sido Michael Jackson e Madonna, uma raça diferente, sem preconceitos, mas na eterna batalha entre o bem e o mal...

"Como proteger algo tão perfeito sem o mal?"

A+ para Lady Gaga com seu "Born This Way" até a música ficou mais legal agora.

Born This Way - Lady Gaga

2011-02-28T13:00:00.000-03:00

O single Born This Way gerou tanta expectativa, mas acabou não sendo aqueeeela coisa como vinha sendo anunciado. Isso não significa que a música seja ruim, pelo contrário, é uma música boa, caso Lady Gaga não tivesse feito tanta propaganda antecipada, a coisa teria explodido.

Acaba de ser lançado o videoclipe oficial da música, aliás, pelo que li por aí, o single terá dois clipes, este de agora e logo após um outro com uma versão acústica.

Antes de assistir ao clipe não resisti a me perguntar "O que esperar de um novo clipe de Lady Gaga? O que essa pessoa doida vai nos entregar?" Boatos diziam que o clipe estaria repleto de travestis, e a única imagem revelada não dizia muita coisa.

E se a gente parar de especulações e for direto ao que interessa?

O vídeo tá logo abaixo.

Bruna Surfistinha - O Filme

2011-02-27T23:34:00.000-03:00

Não conhecia a fundo a história de Bruna Surfistinha, lembro de ter achado um absurdo quando li que sua história se transformaria em um filme, pensei algo do tipo "Beleza... agora vamos cultuar uma garota de programa!"

Fui ao cinema hoje e o único filme assistível (leia-se: os filmes estrangeiros eram todos dublados, exceto Never Say Never, que não é assistível por uma gama de motivos) era Bruna Surfistinha, já estava movido por um pouquinho de curiosidade a respeito do filme, então, fui na fé!

Aí me deparei com esse cartaz - bem feinho, por acaso - com o seguinte texto que se lê ao lado: "Vá com seu namorado, suas amigas (pq não amigos?) ou sozinha (pq não sozinho?). Só não vá com preconceitos."

Topei o desafio, e entrei na sala sem preconceitos.

E saí de lá assim, mas não que os tenha mascarado como fiz na entrada, eles simplesmente caíram por terra.

O filme não é lá o melhor da história do cinema nacional, mas não creio que ele intente sê-lo. Deborah Secco está bem no papel e me convence como uma garota de 18 anos e em todas as fases da vida de Bruna Surfistinha/Raquel Toledo. A trilha do filme também é legal e ganha pontinhos. Há alguns errinhos, digamos que de... realidade. Ri mto do Netkut e do Globber (já que a Google não pagou pra colocar Orkut e Blogger rs) super atualizados, na época não era bem assim.

Enfim... o filme não cultua a "profissão" de profissional do sexo, mas não joga pedras em ninguém. Achei interessante ver que a indústria do sexo funciona como um mercado qualquer, precisa ser bem administrado, tem suas regras, exige dedicação e especialmente profissionalismo.

Bruna não teve uma vida sofrida que justificasse o fato de ter entrado no mundo da prostituição, entrou por vontade própria.

O filme mudou muitos de meus conceitos, e acabo concordando agora que o mercado do sexo deveria ser legalizado.

Whaaaaaat Gutt? O que você bebeu?

Sério! A garota de programa não se diverte em trabalho, não tá ali por safadagem. Safado é o homem casado que a procura.

Poxa, passou da hora de destabuzar (neologismo?) o sexo, todo mundo gosta de sexo e tem a necessidade de se saciar. Não estou aqui dizendo que apoio infidelidade. Mas se um homem - ou uma mulher, quem sabe? - não está em um relacionamento e quer sentir prazer, porque não procurar um serviço, digamos, especializado no assunto?

A garota de programa trabalha da mesma forma, ganha até um bom dinheirinho (nem todas, claro), mas não tem a segurança de uma carteira assinada, uma licença do INSS, nada disso, que são oferecidos até mesmo a parlamentares que ganham horrores e sequer precisam de tantos benefícios.

Há algumas histórias que o filme não vai a fundo, como quando é descoberta pelo irmão adotivo, ou como ela encontrou o clube privè em que começou a trabalhar. Deve por isso.

Mas, por fim... o filme me deixou com várias coisas na cabeça, então ganhou pontinhos na minha cotação.

É um bom filme, indico pra todo mundo, quer dizer, não concordo nem um pouco com a classificação para 16 anos, o filme é bem pesadinho.

Fique abaixo com o trailer do filme.

Razzies - Framboesa de Ouro 2011

2011-02-27T01:44:00.000-03:00

A tradição de premiar os piores do ano no cinema chega à sua 31ª edição, The Golden Raspberry Award (Razzie) também conhecido como Framboesa de Ouro de 2011 já teve seus... "ganhadores" anunciados.

Sem muitas surpresas, o grande "campeão" da noite foi o filme The Last Airbender - O Último Mestre do Ar que conquistou os títulos de: Pior filme, Pior Direção (M. Night Shyamalan), Pior Roteiro, Pior Uso do 3-D e Pior Ator Coadjuvante (Jackson Rathbone - Sokka). Detalhe: Jackson também concorria pelo prêmio de pior ator coadjuvente pelo filme Eclipse.

A lista completa de nomeados e 'vencedores' segue abaixo.

Pior Filme

Caçador de Recompensas

A Saga Crepúsculo: Eclipse

O Último Mestre do Ar

Os Vampiros que se Mordam

Sex and the City 2

Pior Diretor

Sylvester Stallone (Os Mercenários)

Jason Friedberg e Aaron Seltzer (Os Vampiros que se Mordam)

Michael Patrick King (Sex and the City 2)

M. Night Shyamalan (O Último Mestre do Ar)

David Slade (A Saga Crepúsculo: Eclipse)

Pior Ator

Gerard Butler (Caçador de Recompensas)

Robert Pattinson (A Saga Crepúsculo: Eclipse / Lembranças)

Taylor Lautner (A Saga Crepúsculo: Eclipse / Idas e Vindas do Amor)

Jack Black (As Viagens de Gulliver)

Ashton Kutcher (Par Perfeito / Idas e Vindas do Amor)

Pior Atriz

Kristen Stewart (A Saga Crepúsculo: Eclipse)

Jennifer Aniston (Caçador de Recompensas / Coincidências do Amor)

Miley Cyrus (A Última Música)

Sarah Jessica Parker, Kim Cattrall, Kristin Davis e Cynthia Nixon (Sex and the City 2)

Megan Fox (Jonah Hex - O Caçador de Recompensas)

Pior Ator Coadjuvante

Billy Ray Cyrus (Missão Quase Impossível)

Dev Patel (O Último Mestre do Ar)

Rob Schneider (Gente Grande)

George Lopez (Idas e Vindas do Amor / Marmaduke / Missão Quase Impossível)

Jackson Rathbone (O Último Mestre do Ar / A Saga Crepúsculo: Eclipse)

Pior Atriz Coadjuvante

Cher (Burlesque)

Liza Minnelli (Sex and the City 2)

Barbra Streisand (Entrando Numa Fria Maior Ainda com a Família)

Nicola Peltz (O Último Mestre do Ar)

Jessica Alba (O Assassino em Mim / Machete / Entrando Numa Fria Maior Ainda com a Família / Idas e Vindas do Amor)

Pior Dupla ou Elenco

Jennifer Aniston e Gerard Butler (Caçador de Recompensas)

Todo o elenco de A Saga Crepúsculo: Eclipse

Todo o elenco de O Último Mestre do Ar

Todo o elenco de Sex and the City 2

Josh Brolin e Megan Fox (Jonah Hex - O Caçador de Recompensas)

Pior Roteiro

O Último Mestre do Ar

Entrando Numa Fria Maior Ainda com a Família

Sex and the City 2

A Saga Crepúsculo: Eclipse

Os Vampiros que se Mordam

Pior Sequência, Refilmagem, Prelúdio ou Derivado

Os Vampiros que se Mordam

Sex and the City 2

Fúria de Titãs

A Saga Crepúsculo: Eclipse

O Último Mestre do Ar

Pior Uso de 3D

Fúria de Titãs

Como Cães e Gatos 2 - A Vingança de Kitty Galore

O Último Mestre do Ar

Jogos Mortais - O Final

O Quebra-nozes 3D

Em tempo: hoje saem os premiados do Oscar, finalmente não conferi quase nenhum dos filmes, não posso fazer minha previsão.

Aguardemos então!

Hold It Against Me - Britney Spears

2011-02-18T00:57:00.002-02:00

E o ano de 2011 tá que tá pegando fogo no mundo pop.

E a guerra entre as cantoras pops está cada vez mais acirrada.

Na semana passada Lady Gaga ~~decepcionou~~ exibiu suas armas com o lançamento de seu novo single "Born This Way" e se apresentou pela primeira vez na entrega do Grammy com uma apresentação não tão digna de toda sua carreira.

Antes disso, Britney Spears, a princesinha do pop mundial deu as caras com sua nova música, "Hold It Against Me", e hoje, agora mesmo, lança o clipe oficial da música.

Os fãs das cantoras travam uma - dispensável - guerra na Internet.

Com o lançamento do clipe de Britney Spears, é dada a largada. Lançamento este extremamente aguardado. Britney soube alimentar as expectativas soltando promos diárias duas semanas antes do lançamento oficial, todos estão aqui, agora, na madrugada (horariozinho ingrato) na espera.

Enfim...

Quem será a Diva Pop do ano de 2011?

Sem mais delongas, confira agora o clipe de Hold It Against Me.

Hummm...

Como faz quando a divulgação empolga mais que o próprio single? #BornThisWay

Como faz quando as promos empolgam mais que o próprio vídeo? #HoldItAgainstMe

O vídeo pega ritmo a partir da segunda metade com a luta entre Britney e sua... cosplay(?)

Coreografia? Peeenn... não gostei.

Táh, o vídeo é bonzinho. Não vou ser injusto, vou dar nota 8,5 (da primeira vez minha nota foi 7,2) pra não deixar ninguém muito decepcionado. Afinal, depois de analisar um pouco mais o vídeo e a história a ser contada, merece mais crédito.
No entanto a inclusão de marcas no vídeo é mal feita, a coreografia como já falei, é fraca. Falta energia.

Como brinquei agora há pouco no Twitter, entre Lady Gaga e Britney Spears?

Eu por enquanto fico com a Willow Smith!!!

"I whip my hair back and forth..."

O Ritual (The Rite)

2011-02-12T22:44:00.000-02:00

O Exorcismo de Emily Rose, O Último Exorcismo e vários outros (aos menos tentam) bebem da mesma água do mais que excelente O Exorcista; o mesmo caminho segue O Ritual (The Rite) estreia recente no Brasil, este, ao menos, cumpre melhor seu papel.

Não assisti qualquer trailer, só ouvi comentários de que o filme era bom, então fui sem muitas expectativas - parece que estou aprendendo.

Mas a decepção inicial aconteceu na fila de entrada do filme, ao passar pelo cartaz e ver a triste sentença "Baseado em fatos reais", pronto... se posso traduzir "o filme é ruim, mas óh dá um desconto, trate de acreditar em toda baboseira que te for mostrada, afinal, a história é real"

Tá... deixa rolar.

Sou fã de O Exorcista, não há um filme de terror que possa ser comparado à grande obra prima. Então já tenho um certo preconceito com filmes que tratem de possessão.

Rápida sinopse? Michael Kovak, garoto cético tenta fugir da opressão que seu pai lhe impõe e vê como única alternativa ir para o seminário, estudar e pular fora do barco antes de fazer os votos finais. Mas acaba sendo enfrentado pelas forças malignas.

Para fazer com que o protagonista enfrente suas dúvidas e acredite em Deus, e principalmente no Diabo, Padre Lucas Trevant (interpretado por Anthony Hopkins) é convocado para lhe mostrar como se fazer um exorcismo.

Aí começa aquele jogo, o que está acontecendo: possessão? loucura? charlatanismo?

Neste ponto o filme começa a ficar a interessante ao jogar com as crenças do público e do personagem.

O filme ganha pontos pela atuação, pela direção, pela produção, e principalmente por não fazer uso de vários clichês de filmes deste gênero - não por falta de oportunidade. Um detalhe desimportante, mas que me agradou, o filme tem um quê de moderno, mostra-se atual.

Chega ao ápice perto do final, mas descamba no mais do mesmo ao chegar o fim.

Após a turbulência, o céu fica claro, as cenas ficam bem iluminadas, personagens tornam-se exemplos de bom mocismo. "Sou feliz, por isso estou aqui, também quero viajar nesse balãããão".

Mais uma vez um detalhe besta, mas que me irritou, alô direçãããão! Após mostrar a atualidade, o protagonista me recebe cartas? Ahhh... vá dormir! Cartas? Mesmo? Triste.

Outra, Alice Braga está no filme, com uma personagem que apesar de não entrar-muda-e-sair-calada, entra apagada e sai da mesma forma, é um personagem que está ali e só, não faz a menor diferença.

E termina com a típica forçada de barra do "baseado em fatos reais" .

Conclusão? É um filme bom. Vá ao cinema. Com tantos títulos que prometem ser filmaços nessa temporada pre-Oscar, opte por eles. Caso tenha tempo, aí fique com "O Ritual" mesmo, mas vá pela diversão.

The Ballad Of Mona Lisa - P!ATD

2011-02-09T12:18:00.003-02:00

Panic! At The Disco, uma das bandas que figuram no top top de minha preferência.
A banda já estava há cerca de três anos sem uma novidade, após o lançamento do segundo cd (não sejamos injustos, no ano passado lançaram a ótima New Perspective como trilha do filme Jennifer's Body).
Depois de algumas mudanças nos integrantes da banda, eles estão vindo com tudo com lançamento do cd Vices & Virtues previsto para o fim de março.
Mas é lógico que não precisamos esperar até lá para termos uma ideia do que o novo trabalho nos entregará, recentemente lançaram o single e agora o clipe oficial para a música "The Ballad Of Mona Lisa".

Para quem não conhece a banda, eles estouraram nos anos de 2004 e 2005 com o cd "A Fever You Can't Sweat Out", um dos poucos álbuns dos quais não abro mão de ter sempre por perto para ouvir.
O som da banda é diferente do comum, é um som e caracterização clownescos, uma loucura meio mal contida que se deixa transparecer na energia contagiante de seus singles. Os de maior sucesso desse cd são "I Write Sins Not Tragedies" e "The Only Difference Between Martyrdom and Suicide is Press Coverage", e entre as minhas preferidas também figuram "Camisado" e "Lying Is The Most Fun A Girl Can Have Without Taking Her Clothes Off".

Em 2008 a banda lançou seu segundo cd, "Pretty. Odd.", este já veio com um som mais comum e não tão contagiante. Um certo conflito de características dos integrantes acabaram tirando a banda do trilho encontrado com o primeiro cd.
Algo que não entendi foi o fato de terem tirado o ! (ponto de exclamação) passando a ser Panic At The Disco, nas agora já voltaram para o Panic! Ath The Disco.
Enfim, destaques do cd? "When The Day Met The Night", "Nine In The Afternoon" e "We're So Starving".

Com a promessa de resgatar a aura de "A Fever..." a banda lança agora seu terceiro cd "Vices & Virtues". O single "The Ballad of Mona Lisa" e a demo de "Nearly Witches" mostram que os fãs podem se encher de esperança, estão no caminho certo.
A capa do cd traz alguns detalhes inclusos no clipe e com certeza alguns outros easter eggs que se revelarão ao passar do tempo.

Quem não se lembra do clipe de "I Write Sins Not Tragedies"? Ao começar a assistir o novo clipe acreditei que se tratasse de uma continuação, a igreja, o visual espírito intrometido de Brandon Urie, talvez, quem sabe?
Assiste aí e eu comento mais abaixo.

Assim como em "I Write Sins Not Tragedies", é a mulher que causa o final do relacionamento, e o espírito clown de Brandon Urie é quem revela a todos a verdade. E no fim tudo se dá bem, enquanto a vilã-metida-a-espertinha da história se dá mal (e como se dá mal dessa vez!).

A letra da música pode também ter várias interpretações, desde a história de que Mona Lisa era um caso de Da Vinci, como é especulado; até a minha interpretação pessoal, que fui construindo ao ouvir a música, ver a capa e assistir ao lyric video lançado. Enfim, para mim a Mona Lisa da música era uma mulher que se envolvia com homens por dinheiro, odiava sua própria vida mas não pode deixar isso à vista, era forte o bastante para manter sua postura de força e sensualidade, sem nunca deixar que seu cliente imagine estar acima dela.

Bom, talvez eu tenha viajado um pouco nessa minha forma de conectar os clipes e interpretar a letra, mas louco para uma continuação de "A Fever..." é assim que prefiro imaginar as coisas.

2010, beijo me liga

2010-12-31T22:47:00.000-02:00

E 2010 tá indo embora hein?

Eita ano que foi... DEZ!

Tô fazendo este post pra me despedir mesmo do ano, que veio como um furacão em minha vida.
Sim... este é um post de cunho bem pessoal.
E feito bem rapidinho, já que estou aqui, digitando, no meio da festa da virada.

2010 foi o ano que consolidou muitas das mudanças em minha vida começadas em 2009.
Em 2009 saí de casa, fui morar sozinho, fiz novas amizades, conheci novas realidades.
Em 2010 tudo isso tomou força, criei e estreitei muitos laços.

Fiz burrada também, e como fiz!
Com as minhas próprias mãos abri feridas irreparáveis, por minha culpa, minha tão grande culpa, muita coisa não voltou a ser como era em 2009.
Fiz de tudo para aprender com meus erros, e posso dizer, com confiança, que hoje sou uma pessoa diferente.

Diferente... já devem ter percebido que adoro essa palavra.
Comentei com vocês a respeito da recente entrevista de emprego de que participei, e nessa entrevista, pediram que eu me resumisse em uma palavra, escolhi a palavra "busca".
Faz todo o sentido, busquei e consegui muito do que almejei este ano, estou muito feliz com todas as mudanças que operei.

E no ano de 2010 dei o start nessa bagaça aqui né?
Resolvi realizar o sonho do blog próprio.
Este é o post de nº 69 (significa?), desde o fim de fevereiro, venho dando meu pitaco, desenvolvendo minha escrita, fazendo contatos, me expressando por meio deste blog. Até pra entrevista fui convidado devido ao blog haha

Profissionalmente falando, o ano de 2010 foi também especial, larguei a vida da contabilidade e me tornei professor de inglês, coisa que jamais havia imaginado fazer e simplesmente amei. Estou muito feliz com a mudança, dar aulas é sensacional.

E ainda tem a faculdade né?
Comecei o curso de Publicidade e Propaganda, dois períodos nos quais bastante coisa aconteceu. Através do curso cresci como estudante e como pessoa.
Graças às aulas de Redação na Comunicação, à professora Edna, ao Lucas Eggert e muitos outros amigos que fiz por lá, hoje sou uma pessoa diferente, com ideias e visão aprimoradas.

Enfim...
2010, beijo me liga!

Animações

2010-12-25T18:17:00.000-02:00

Minha lista de filmes que perdi e os quais ainda devo assistir é enorme. Vai de clássicos como a Série Hannibal a alguns mais recentes como A Rede Social (é, eu ainda não o assisti #vergonha).

Mês passado resolvi me pôr em dias com animações.

Seguindo a dica que Fernando Duarte cantou aqui no blog há um tempo - a propósito, você se lembra de Fernando Duarte, não é mesmo? O autor do antigo Blog da Marianna e da Claudinha, hoje Mariana e a Juventude Perigosa. O blog já foi tema de post aqui - assisti O Fantástico Sr. Raposo (The Fantastic Mr. Fox), animação que estreou aqui no Brasil no fim do ano passado.

Animação é coisa pra criança?

Peço que reveja seus conceitos. Ultimamente várias animações com temática mais adulta e menos infantil chegaram aos cinemas. E a animação O Fanstástico Sr. Raposo é uma dessas produções.

Diferente! É isso o que eu poderia dizer sobre o filme. Um roteiro cheio de sutilezas e um humor certas vezes negro dão a graça à animação. O mais legal aqui é uma produção meio propositalmente mal feita - mal feita neste caso significa: fora dos padrões. Você poderá notar a diferença no trailer, logo mais abaixo.

Fantásticas também são as atuações de George Clooney e Meryl Streep, que juntos com uma direção perfeita dão vida (mais necessariamente voz) aos personagens principais, sarcásticos, críveis, vou repetir, fantásticos!

Então tá aí, uma ótima animação, aventura, humor e drama também na história deste raposo esperto!

Assisti também Mary & Max - Uma Amizade Diferente (Mary & Max), filme sobre o qual já postei aqui no blog, dizendo que havia me chamado a atenção antes de sua estreia, mas que só fui conferir por agora.

Você ainda acha que animação é coisa para crianças?

Com Mary & Max esse tabu vai ao chão. O filme definitivamente não foi feito para crianças.
Prepare o lenço para chorar muito ao assistir esse drama.
A história de dois correspondentes improváveis: Mary, uma garota australiana de 8 anos (dublada pela sempre perfeita Toni Colette) vive uma triste vida ao lado de uma mãe alcóolatra e um pai ausente; Max, um americano de 44 anos, ateu, com sérios problemas mentais, extremamente descrente de sua vida. A partir do momento em que os dois entram em contato, muitas mudanças passam a acontecer em suas histórias. A estética do filme é um show à parte e passa uma atmosfera de depressão, agonia, tristeza... caso esteja para baixo, vá assistir outro filme, este definitivamente é um filme que te deixará ainda mais na fossa.
Excelente produção, indico muito!

E este todo mundo já conhece, nem preciso me prolongar. Up - Altas Aventuras (Up), essa sim uma animação infantil, é um filme especialmente emocionante. Diversão garantida para todas as idades, ouso dizer que talvez tenha sido a melhor animação infantil que assisti. Ri, chorei, me diverti horrores com a produção. Caso ainda não o tenha assistido corra à locadora mais próxima e prepara-se para bons momentos ao lado de personagens extremamente cativantes!

Por enquanto é isso, aos poucos vou ficando em dias com esse monte de filmes atrasados. Dentre as animações que tenho que assistir estão De Onde Vem Os Monstros, Como Treinar Seu Dragão e Madagascar 2. Até lá!

Mais Séries - Internacionais

2010-12-24T16:03:00.000-02:00

Já falei de Desperate Housewives, a queridinha desse blogueiro; e também de A Cura e de Clandestinos, produções nacionais. Agora é a hora de falar das séries internacionais que assisti em 2010.

E o grande buzz do ano ficou por conta de The Walking Dead, série curtinha, de apenas seis episódios, mas que (ai-que-clichê) balançou as estruturas mundiais.

Antes mesmo de sua estreia, dezenas de fotos da produção já rodavam pela net, a cada semana a audiência da série subia exponencialmente.

A série foi a grande revelação do ano garantindo várias indicações ao Globo de Ouro. E já é certa a produção de uma segunda temporada, dessa vez com treze episódios.

O interessante da série é que ela abordou o tema zumbis sem se ater apenas a seres em busca de miolos, ela abordou o outro lado, o lado dos sobreviventes da tragédia.

Acompanhar o grupo de sobreviventes liderados pelo policial Rick em seus dramas pessoais enquanto fugiam dos "walkers" foi uma experiência diferente do que temos em outras produções do gênero.

Embora eu ainda ache que o buzz foi exagerado, a série entregou um trabalho de qualidade. E que venha a segunda temporada, só tem outubro de 2011.

É... é isso mesmo, só no terceiro trimestre de 2011 vamos saber qual foi a fofoquinha sussurrada no ouvido de Rick! Será um segredo que pode salvar o mundo? Será a verdade sobre a esposa do médico, o que será que ela o deixou incumbido de fazer, a ponto que ele desistisse de cometer suicídio por tanto tempo? Várias pontas soltas...

E só esse ano comecei a acompanhar Glee.

Todo o buzz sobre essa série, que sempre foi destaque em blogs e no Twitter, me chamou a atenção e resolvi tentar.

Pra que...? Pra me viciar!

"Ahh... mas que coisinha fútil, um bando de adolescentes que ficam cantando o tempo todo, e um roteiro fraquinho e juvenil."

Olha... o que torna Glee diferente de outros musicais juvenis é que os personagens não saem cantando assim, do nada, para expressar seus sentimentos. Cantam no coral, há todo um contexto - vez ou outra algumas intervenções na realidade acontecem, não gosto disso, mas é raro.

O roteiro é bobinho - Onde um garoto de 16 anos vai achar que engravidou a namorada sem ter feito sexo hoje em dia? E onde um homem cai no golpe da barriga falsa? - mas é divertido. Sabe aquele tempinho que você quer pra ver uma história e só se divertir, sem ter que pensar na veracidade das informações? Então, Glee é perfeito pra isso.

A série é bem produzida, o pessoal canta pra caramba, é cheia de participações especiais, e é o assunto do momento né?
Mas também temos que apontar umas coisinhas, DEZESSEIS ANOS? Aham Cláudia, senta ali, eles realmente querem que a gente acredite que esses atores representam jovens de dezesseis ou dezessete anos?

E eu confesso, eu aaaaamo a Sue Sylvester.

A personagem - que era para ter apenas uma participação mínima - acaba roubando todas as cenas em que participa com o seu egoísmo. A verdade é que todas as pessoas gostariam de ter a liberdade de ser Sue por um dia.

E algo tem que ser dito, por várias vezes as performances dos corais da série são superiores às versões originais das músicas.

Como nesse caso de Teenage Dream, que chegou a primeiro lugar na Billboard.

É legal que a série aborde vários temas importantes para os jovens de hoje em dia, dentre eles o bullying nas escolas, representado pelo personagem gay, Kurt. Que chegou a ter que trocar de escola para não mais ser importunado por um 'machão' - que na verdade é um gay enrustido. Afinal, com uma linguagem jovem a mensagem é enviada direta ao público alvo.
Por fim, digo que Glee também está em um intervalo para o fim do ano e só volta em fevereiro.

E eu ainda tenho o fim do ano para conferir algumas séries, vou começar a assistir Dexter, e continuar Mad Men, também vou começar a assistir a comédia Modern Family, mais algumas pra classificação - vícios! E em abril volta outra das minhas queridinhas, United States of Tara em sua terceira temporada.

Mais séries - Nacionais

2010-12-23T21:45:00.001-02:00

Mas nem só de Desperate Housewives tenho vivido recentemente. No segundo semestre de 2010 também assisti algumas outras atrações.

Clandestinos - O Sonho Começou foi o que de melhor rolou na telinha da Globo, a série que abordava o sonho de aspirantes a atores que vão para o Rio de Janeiro em busca de um lugar ao sol me encantou desde o primeiro episódio. Numa interessante mistura de vida real e ficção, a série fez bonito ao longo de seus poucos episódios. A dinâmica escolhida pelo diretor João Falcão deu movimento à trama. Mas a série pecou em resumir a apresentação final a míseros dois minutos. Foi triste esperar todos os episódios e só ver aquilo.

Segundo Patricia Kogut, a Rede Globo já prolongou o contrato com os atores da série e encomendou a João Falcão um novo projeto com eles. Fico na expectativa. Só espero que não aconteça o mesmo que aconteceu com Som & Fúria, cuja segunda temporada fiquei esperando, esperando e... nada!

Ainda sobre Clandestinos, mais uma vez a Globo censurou o tal beijo gay. Desde antes de a série estrear a mídia já apontava o acontecimento e na hora H... mudança de cena. Um telespectador que não soubesse do tal beijo sequer imaginaria que ele rolou. Mas me diz... qual o problema num simples beijo? Já passou da hora dele acontecer, mas vai entender esse país. Engraçado que no último episódio de Afinal o que querem as mulheres, houve um selinho lésbico.

Segundo a direção da Globo, o fio condutor do episódio era amizade entre os personagens e eles se sentiram na liberdade de editar a cena do beijo, tá né! Mas como o beijo foi gravado, ele caiu na grande rede. Dá uma conferida na cena aqui embaixo e diz se havia algum motivo para a não exibição dele.

Enfim... além de Clandestinos, a Globo exibiu A Cura, excelente série - que inclusive ganhou um prêmio de melhor série nacional do ano de 2010 - que promete voltar no ano que vem, já que terminou a primeira temporada com muito suspense e pontas soltas.
Torço muito para que isso aconteça, afinal João Emanuel Carneiro só volta com uma novela em 2012, não podemos ficar sem ver suas tramas na telinha.

Desperate Housewives, seguindo...

2010-12-22T12:36:00.002-02:00

E a Sétima Temporada de minha série preferida, Desperate Housewives, dá uma paradinha de algumas semanas devido aos feriados de fim ano.

Chato isso né, mas fazer o que? Esperar... esperar para saber o que vai acontecer após esse último episódio cheio de acontecimentos.

E a série segue pegando fogo... sabe o que é melhor em Desperate? O fato de que os roteiristas não embromam o telespectador! Parei para reler o post que fiz pouco antes da estreia apontando os mistérios que esta série traria. E todos eles foram revelados em menos de dez episódios.

A série costuma ter em média 23 episódios por temporada, e nesses dez primeiros já revelou um bocado de segredos, trouxe novas dúvidas à tona, enfim... movimento foi o que não faltou.

Vamos aos fatos?

Nem suspense rolou, logo de cara ficamos sabendo que Juanita foi trocada na maternidade, ela na verdade é filha de um casal de imigrantes mexicanos que está ilegalmente no país. Nem precisaria ser feito um exame de DNA, Grace definitivamente é filha de Gabby. Fico imaginando quão divertido seria caso essa troca não houvesse acontecido - embora adore Juanita. No último episódio, com Juanita descobrindo a verdade sobre Grace, a história segue um caminho diferente. Gabby já sofreu a descoberta da troca, o encontro com a filha verdadeira, a dor de ama-la a distância, e a sufocante dor da separação... agora terá que se pôr em dias com Juanita.

E o que dizer de Paul Young?

O personagem voltou com sede de vingança e já tocou o terror na vizinhança botando em prática o seu plano. O que ele não sabe é que sua nova esposa, Beth, também tem um plano para ele. Quando eu soube que Beth era filha de Felícia me senti muito estúpido por não ter pensado nisso.

A pergunta é... quem matou Paul Young?

O que Beth fará agora? Ela já estava se apaixonando por Paul, sua mãe quer se vingar de sua inocência, irá Beth se vingar pela morte do marido? Acho improvável que ela o tenha assassinado.

Lynette (minha querida Lynette) está às voltas com sua família. Como sempre trazendo humor e drama à série. A atuação de Felicity Huffman no último episódio foi de gritar "Emmy nela!" A situação vai ficar ainda mais preta para seu lado quando descobrir que Tom teve um caso com Renée no passado e que ela ainda o ama perdidamente e graças aos conselhos de Susan - pobre Susan que como sempre fez tudo errado, mas com boas intenções - irá investir fundo nos seus sentimentos.

Renée não fez muita diferença na trama, mas quem não morreu de rir na cena em que ela mostra sua fobia com anões? Chorei de rir!

Susan... mais uma vez, e agora literalmente, pobre Susan.

Às voltas com sua situação econômica, mesmo morando em outro bairro, continua ativa na vida dos moradores de Wisteria Lane. Nessa temporada bastante coisa já aconteceu com ela, arrumou um bico se exibindo em um site erótico, agora ataca de babá e já entrou em conflito com sua patroa Lynette e sua sócia, Renée. Fora a perseguição de (Deus o tenha) Paul Young a chantageando e louco para comprar sua casa.

Bree e sua vida amorosa. Agora enrolada com Keith, o bonitão anos mais jovem que ela e seu pai, coroa tarado. Vários momentos dramáticos vieram da personagem, mas a história de sua menopausa foi motivo de muitas risadas. [OFF - O que Marcia Cross faz para ficar cada vez mais linda? Em sete temporadas, a atriz aparece mais jovem e radiante, linda!]

Ainda tem Bob e Lee, o casal terminou o relacionamento na sexta temporada, mas graças a Gabby e seu medo de perder o marido nas garras de Bob, os dois reataram. O que a vizinhança fará com Lee após descobrirem que ele vendeu sua casa a Paul, aliás, terá sido Lee quem matou Paul?

Ai Ai...

Tanta coisa já aconteceu nesses dez episódios, já ri e chorei pra caramba!

Ainda temos 13 para 2011... aguardo ansiosamente o desenrolar dessa história!

O #fail da Tim: Bloqueia Véio

2010-12-20T12:55:00.001-02:00

Esperto aquele que inventou o ditado "Quando a esmola é grande, até o santo desconfia."

Se você está inserido nas redes sociais, provavelmente deve ter ouvido falar do plano Tim Beta. Ou melhor, deve ter ouvido falar do aplicativo Bloqueia Véio da Tim disponível no Facebook e no Orkut.

Funciona da seguinte maneira: você faz o jogo no aplicativo, desafia seus amigos a fazerem também. Caso consiga que oito amigos atendam o desafio, você ganha seis chips cadastrados no novo plano da Tim, o Tim Beta.

E o plano é tipo, uma maravilha, você fala de Tim para Tim em qualquer estado do Brasil a R$ 0,10 ao dia. Manda SMS pelo mesmo valor e tem acesso gratuito às redes sociais Orkut, Facebook, Twitter e ao MSN pelo Wap da Tim.

Delicinha né?

Enchi a paciência de alguns amigos, e consegui que oito completassem o jogo. Alguns dias depois recebi um chip. Segundo o aplicativo, eu o ativaria e em até 5 DIAS ÚTEIS eu entraria no aplicativo e indicaria quem seriam os 5 amigos a receber os chips.

Lindo... após o prazo entrei no site e a seguinte mensagem aparecia.

Pois é, depois de mais de 20 dias continuo na mesma.

Atendimento via *144, "Fale Com A Gente" no aplicativo... nada dá certo.

Até o pessoal da área técnica entrou em contato comigo, há exatos 12 dias e disseram que se tratava de um erro no sistema que seria resolvido em 24 horas... aham cláudia, e eu sentei lá né! Sentei e esperei! NADA!

O problema é que não sou só eu, todos que vejo estão reclamando que não conseguem enviar os chips aos amigos.

E o mais legal de tudo é que a Tim (que tem um nick sugestivo no Twitter @TimTimporTimTim) ignora qualquer contato via twitter, facebook, etc.

Caso a empresa assumisse o erro em um pronunciamento e desse um prazo para solucionar, seria diferente. Mas fingir que não há nada errado, e continuar com o aplicativo ativo possibilitando que outras pessoas tenham problemas e uma má imagem da empresa definitivamente não é a melhor maneira de agir.
Um detalhe: o prazo para enviar os chips para os amigos é dia 31/12/2010. Como faz?

Enfim... Tim Beta + Bloqueia Véio, o #fail da Tim.

P.S. Enquanto escrevia o post liguei novamente para a Tim, abriram mais um protocolo para a área técnica... veremos no que vai dar.

Buried - Enterrado Vivo

2010-12-19T09:35:00.001-02:00

Buried - Enterrado Vivo é um filme de suspense que estreou no Brasil na semana passada, no dia 12/10.

É um filme e tanto!

Paul Conroy é um motorista americano a serviço no Iraque, ele é sequestrado e enterrado vivo em um caixão. Tudo o que ele tem é um isqueiro e um celular, através do qual se comunica com o sequestrador, e deverá se comunicar com quem quer que seja para conseguir alguns milhões de dólares como resgate.

Respire para absorver o significado da próxima frase...

O filme se passa todo dentro do caixão!

Não é magnífico? O único cenário do filme é este, o caixão em que Paul está enterrado. Os outros personagens só aparecem por meio de vozes no celular.

Para conseguir que um telespectador fique uma hora e meia assistindo um filme com apenas um personagem e um cenário visíveis, tanto o diretor quanto o ator devem dar um espetáculo em suas atuações. Mas isso não é problema para Rodrigo Cortés e Ryan Reynolds. Acredite, mesmo se passando em um caixão, o filme traz reviravoltas e situações tensas ao extremo.

É um filme que eu indico!

Fica aqui abaixo o trailer.

Vamos agora discutir o final do filme.
Que agonizante a história.

Quando o fim vai se aproximando, o personagem desiste, você desiste, fim... o filme acabaria ali com o delírio de Paul na ilusão de ser salvo.
Mas não acaba! O filme segue, e a esperança do resgate eleva a tensão ao extremo, o caixão está se enchendo de areia, Paul está morrendo, o telefone toca [Atende filho da mãe! Atende! Ateeeeende!]. Dan, do outro lado da linha reacende nossas esperanças. [Corra Dan! Corra Dan! Mais rápido Dan!]

It's Mark White! Sorry Paul!
Sorry Paul!

Eu não achei o final decepcionante, imagine se o final fosse diferente, seria aquela mesma velha história de que tudo dá errado, mas no fim, no último segundo a salvação acontece. Não que seria ruim, caso Paul sobrevivesse todos comemoraríamos loucamente, mas se o filme já é diferente, por que não fazer um final diferente?
Ponto pra direção que nos pegou de surpresa!

De Pernas Pro Ar

2010-12-10T02:19:00.000-02:00

No dia 31 de Dezembro estreia em circuito nacional o filme De Pernas Pro Ar. E eu tive o prazer de participar da pre-estreia aqui em Goiânia, ontem mesmo, dia 09 de Dezembro.

O filme é ÓTIMO!

A última vez em que ri tanto no cinema foi com o filme "Se Beber Não Case", e isso faz um tempão viu!

"Produção nacional né, e pelo que vi antecipadamente sobre o filme, vai ser cheio de piadinhas com conotação sexual: sexo, sexo, sexo..."

Sou fã da Ingrid Guimarães, mas tenho que confessar que foi com esse pensamento que fui assistir o filme.

Felizmente estava completamente enganado, quer dizer, há muitas piadas de conotação sexual, sim, mas há um contexto.

O filme diverte muito, superou pra caramba as minhas expectativas, dá orgulho ver uma produção deste calibre sendo produzida em terras tupiniquins.

A própria Ingrid, em um depoimento antes do início do filme, declarou seu orgulho com a produção por ser sua estreia (como protagonista) em cinemas. Fez seu papel muito bem feito, o filme é todo dela com Alice, sua pesonagem workaholic - com a qual muitas das mulheres brasileiras irão se identificar - na descoberta dos verdadeiros prazeres da vida (e do sexo).

Maria Paula também rouba a cena com Marcela, a personagem bem resolvida, interpretada bem do jeitão Maria Paula de ser.

Talvez alguns apontem os dedos e exponham alguns clichês no roteiro, algo aqui ou ali, mas gente, é comédia, o filme cumpre aquilo a que se propõe, divertir. Por vários momentos, a plateia chegava a aplaudir as tiradas do filme, alguns momentos de humor sutilíssimo bem encaixadinhos dão um tom muito especial e diferente.

Para quem viu a entrevista de Ingrid Guimarães no Programa do Jô e está achando que a cena da calcinha no jogo de futebol vai ser só um mais do mesmo (como em A Verdade Nua E Crua), prepare-se para se surpreender, é definitivamente a melhor cena do filme, não conseguia parar de rir!

Enfim... super, super MESMO indico o filme De Pernas Pro Ar para todos os leitores do blog.

Fica anotado na agenda então, dia 31/12, tá bom, no início de Janeiro né, todo mundo nos cinemas conferindo este filme que vai te deixar de pernas pro ar - de tanto rir (este blogueiro tentando fazer piada é triste! Deixo as piadas para os roteiristas do filme).

Segue abaixo o trailer - com alguns spoilers...

Atividade Paranormal 2

2010-11-02T23:17:00.000-02:00

Atividade Paranormal 2 (Paranormal Activity 2) estreou há pouco nos cinemas brasileiros, conferi hoje o filme e... bem... de princípio já vou dizendo que gostei bem mais do que do primeiro filme.

Vou expor aqui uma crítica dizendo o que gostei e o que não gostei no filme, então...

- Se ainda não o assistiu e não gosta de spoilers, não leia daqui pra baixo. -

Já que não achei o primeiro filme lá essas coisas como vinha sendo anunciado, me decepcionei muito com a produção. Fui assistir o segundo sem muitas expectativas.

Ok... gostei do fato de o filme mostrar o que aconteceu antes do primeiro e não optar ou por uma sequência, ou por uma história à parte.

Tudo bem que era preciso seguir a linha 'filmagem-documentário', forçaram a barra feio, essa família não tinha motivo para filmar todos os momentos de seu dia, ninguém faz da própria vida um reality show. Difícil engolir, mas fazer o quê? Um mal necessário.

Sustos... Hahahaha este filme mete mais sustos que o primeiro, há que se dizer, não sei quantas vezes pulei da poltrona do cinema por causa de uma porta que bate, uma panela que cai, um armário que abre...

Repetição é triste, usaram do mesmo artifício da cena da aranha no primeiro filme, alguém grita nos primeiros momentos do filme, você acha que o trem vai começar a pegar e era só um... bem... no caso do segundo filme eu prefiro não comentar, mas ao menos foi melhor que mostrar uma maldita aranha já que sou aracnofóbico.

Humor, isso o filme tem, a cena da "Xereca/Pussy" foi hilária! Fora várias outras cenas que fazem rir, e outros momentos bonitinhos por causa de Hunter, o bebê.

Vamos combinar que os diálogos eram sofríveis, no primeiro filme até que eram críveis, no segundo... aquela babá latina era simplesmente ridícula, e a atriz duma falta de talento sem nome.

O filme também peca pela demora para que a ação comece, leva muito até que as coisas comecem a acontecer, mas também depois que começa... eh tche tche, não param mais.

Por fim, a conexão entre o primeiro e o segundo filme teve aspectos positivos e negativos. Achei o máximo essa mistura das histórias, e a cena em que Kate assassina o cunhado e a irmã é uma das melhores. Já a história de pacto com demônio sendo descoberta facilmente pela internet... podre!

Conclusão, o filme é bom, melhor que o primeiro. Diverte, ao menos isso ele faz, não saí decepcionado do cinema, como saí ano passado. Portanto é um filme que indico.

Quem Sou Eu?

2010-10-13T23:34:00.000-03:00

Creio que a maioria de quem acessa o blog tem – ou ao menos teve um dia – uma conta no Orkut.

Pois é... e quem aqui não trava os dedinhos na hora de responder a questão “Quem sou eu”?

Muitos escrevem ali trechos de músicas que possam representa-los, outros optam por poemas, há ainda aqueles que seguem as modinhas das frases feitas, alguns brincam com gifs, fotos e músicas (viva o html), e há ainda aqueles, que como eu, preferem levar a pergunta ao pé da letra e falam um pouco de si.

Por mais simples que a pergunta seja, responde-la não é dos exercícios mais fáceis.

Seguindo o raciocício...

Recentemente participei de um processo de seleção para um estágio, e passei por uma bateria de testes até chegar à fase final, a fase das entrevistas.

Pois é, minha entrevista foi um desastre, leve exagero, mas enfim, saí de lá com uma certeza:

“Eu sei menos de mim mesmo do que eu imaginava!”

No meio da seleção passei por um teste, deveria vender a empresa para a qual estava tentando a vaga. Munido de informações sobre a empresa, pude argumentar e tentar convencer as pessoas de que o trabalho desta era importante. Numa outra fase da seleção, o teste era vender um algo qualquer, não pude encontrar argumentos para fazer com que as pessoas comprassem aquele simples objeto. Enfim... este processo todo, especialmente a entrevista, era uma venda, na qual eu era o produto a ser vendido, eu deveria vender a mim mesmo (sim, há influências de Jay Vaquer aqui). Em todos os aspectos de nossa vida é assim que as coisas acontecem, estamos sempre nos vendendo como um produto. E como eu posso vender este produto se eu não tenho conhecimento o bastante a respeito dele?

Após esse processo de seleção, comecei a pensar muito nisso, afinal onde está o meu autoconhecimento?

Pra começar sou uma pessoa muito contraditória, tipo metamorfose ambulante (adoro essa expressão). Ao mesmo tempo que posso amar algo, posso odiar tudo a respeito deste mesmo algo. É difícil que eu tenha uma opinião formada sobre qualquer coisa.

Para mim, tomar decisões nunca foi algo fácil, fico sempre na dúvida, seja escolher entre sabores de sorvete, livros a comprar, profissões, relacionamentos...

Por falar nisso, analisando minha experiência pessoal, posso dizer que sou expert em relacionamentos miojo, instantâneos, já consegui a proeza de ter um relacionamento que durou cerca de 24 horas, o mais longo no qual me envolvi durou cerca de duas semanas. E em praticamente todos o fim foi por decisão minha.

No entanto, olha a contradição, quando decido algo de verdade, ah... aí não tem volta. Por exemplo, quando decidi me mudar do interior para a capital de Goiás, não teve santo, mãe, avó, amigo, que me fizesse mudar de opinião.

Quem acompanha o blog desde o início já leu isso, no meu primeiro post incluí um gráfico tirado de um teste da Super Interessante que analisava meu perfil.

Clique para abrir em tamanho maior

“Analisando o gráfico pode-se perceber que estou no limite do constante (tranquilo, satisfeito) e instável (tenso, emocional); que sou bastante liberal (imaginativo, original, curioso, gosta de variedade); sou agradável (confiável, generoso, tolerante), mas também posso ser independente (duvidoso, crítico, rude); sou extrovertido (sociável, falante, alegre), mas nem tanto assim; e que minha característica principal é consciente (trabalhador, organizado, pontual e ambicioso).”

O teste realmente é preciso e aponta minhas principais qualidades, mas... que mais eu sou?

Então, uma decisão está tomada, vou seguir nessa luta pelo autoconhecimento, assim poderei vender melhor meu peixe e saber para onde estou indo.

Quer fazer o teste da Super? Basta clicar aqui.

P.S. Da mesma forma que é difícil me definir, é difícil definir o Efeito Cubo. Até hoje não sei exatamente o que é essa espaço aqui, o que posto, o que não posto, esse por exemplo foi o primeiro post mais diário pessoal, algo que não tinha a intenção de fazer.

Mas calma... à medida que for me conhecendo, vou entender o que o blog significa.

Marina And The Diamonds

2010-09-12T03:11:00.001-03:00

Colonizadores da América do Norte, os ingleses mantém um padrão 'acima da média' digamos assim.

As séries de tv inglesas são de qualidade impecável, a publicidade britânica é super premiada e aclamada, todos concordam que o sotaque britânico é um dos mais sexys do mundo, e grandes nomes da música são nascidos lá na terra da rainha. E é de lá que vem o meu mais novo vício quando se trata de música: Marina And The Diamonds.

Marina Diamandis cujo sobrenome de origem grega (que se traduz por diamantes) deu origem ao nome da banda, chegou ao estrelato ao conquistar o segundo lugar na BBC Sound Of 2010, uma lista publicada pela BBC britânica com as revelações musicais mais promissoras do momento.

Os fãs de Jay Vaquer são os mundiças, os fãs de Lady Gaga são os little monsters, da mesma forma, os fãs de Marina são os diamantes!

Não posso fugir do clichê e dizer que Marina não é comparável a nenhum artista que eu conheça, com um forte sotaque britânico, uma voz grave e expressiva e uma postura dúbia ora menininha ora mulherão escondidas em sua face de 24 anos, Marina é a responsável pela minha recente melhor surpresa em termos musicais, ouvi pela primeira vez e daí para me apaixonar por seu trabalho foi um pulo.

Em fevereiro de 2010 a cantora lançou seu primeiro cd, The Family Jewels, algo como Joias de Família, o qual traz músicas que mesclam baladas pop e um estilo mais denso. Suas composições são melancólicas e cheias de reflexões, a propósito, Marina é a compositora de todas as 13 canções do cd que carregam uma força feminina interna e a fragilidade do ser humano.

Marina não é muito normal, mas passa longe da bizarrice (isso não é uma crítica) de Lady Gaga e Ke$ha por exemplo, a própria descreveu sua visual como vintage, cheerleader e cartoon.

Conheça mais da cantora acessando seu site www.marinaandthediamonds.com e seguindo seu perfil no Twitter @MarinasDiamonds.

Foi com Oh No! que a conheci, a balada pop de ótima sonoridade critica a sociedade em busca do sucesso sobre todas as coisas. Curte a letra.

"Não preciso de amor, não preciso de amigos, eu só estou atrás de sucesso, não preciso de uma relação"

"Porque eu sinto que sou a pior é que ajo como se fosse a melhor"

"A tv me ensinou como me sentir agora a vida real não tem mais graça"

O videoclipe da música é ótimo com uma jogada Amy Winehouse e cartoon, o pop dos melhores foi a razão de ter me chamado tanto a atenção, e as expressões e caras e bocas de Marina são o que há de melhor no vídeo super bem dirigido.

Viva a América, o melhor lugar do mundo, o único lugar em que se pode ser feliz... é meio assim acidamente que Hollywood versa sobre essa imagem de perfeição que carrega os Estados Unidos.

A música conta a história de Anya, uma garota polonesa que foi para os States atrás do glamour.

"Rainha Americana é o sonho americano"

"Eu a perguntei 'Por que você quer ser uma esposa americana?' 'Porque eu não quero terminar morando num apartamentinho alugado em Vine (rua de má reputação em Los Angeles)"

"Hollywood infectou sua mente você quer beijar na chuva, vivendo numa cena de filme, vomitando sonhos americanos"

"Estou obcecada com essa bagunça que é a América"

O videoclipe mostra essa força que o desejo pelo American Way Of Life faz nas pessoas, e é irônico ao extremo.

Quem nunca tomou um belo porre que atire a primeira pedra! Shampain, o mais recente single da cantora tem uma melancólica composição.

"Bebendo champanhe para esquecer ontem porque me lembro o modo como terminou o dia em que fugi"

"Bebendo champanhe feito por um anjo que atende pelo nome de Gabriel Cintilante, bebendo champanhe feito de anjos, lágrimas e dor mas me sinto celestial"

"Eu me pergunto quando a noite vai atingir seu fim, o sono não é meu amigo"

"Bebendo champanhe destinado a um casamento, um brinde à noiva, um final de conto de fadas, bebendo champanhe, uma garrafa para que eu saboreie a riqueza fabricada"

O videoclipe lançado na semana passada traz Marina de porre em um cemitério junto a outras garotas mamadas, numa homenagem a Thriller de Michael Jackson o clipe é sombrio e agonizante.

Selecionei essas três músicas que são singles da cantora para apresentar o vídeo, agora algumas outras.

Já falei aqui no blog de Are You Satisfied?

"Você está satisfeito com uma vida na média?" "Ah todo mundo dizia 'A Marina é uma sonhadora'" "Não é problema meu se você não vê o que eu vejo e eu não dou a mínima se você não acredita"

Gosto também de I Am Not A Robot

"Tudo bem você dizer que tem um ponto fraco, você não precisa estar sempre no topo" "Você é vulnerável, você é adorável, você não é um robô" "Adivinha só, eu não sou um robô"

Obsessions tem a intrigante (e agonizante para o ouvinte) relação obsessiva de um casal

"'Você não vai parar de chorar? Não consigo dormir' Num minuto sou um docinho no próximo você é uma merda" "Temos obsessões, eu quero acabar de vez com todos as ideias tristes que me vêm quando estou te abraçando, temos obsessões, tudo o que você pensa são ideias doentias envolvendo a mim e envolvendo a você"

Há ainda um vídeo de Hollywood acústica que merece seu clique. Veja aqui.

Então mais uma vez deixo o convite de visitar o site, seu canal no Youtube e conhecer mais desta incrível cantora que - desejo - ainda vai me surpreender bastante. Quem sabe você também não se torna um diamante!

A Cura

2010-09-02T08:56:00.000-03:00

João Emanuel Carneiro, este é o nome do cara.

Autor da melhor novela dos últimos tempos, A Favorita, JEC também é a mente por trás de recentes sucessos: Da Cor do Pecado e Cobras e Lagartos. Após essas duas novelas das sete, provou seu talento e conseguiu entrar no grupo dos autores das novelas do horário nobre. Sua estreia no horário das oito com A Favorita alavancou ainda mais o seu nome que já está reservado para uma nova produção em 2012.

Como 2012 ainda se aponta longe no horizonte JEC não ficou parado, durante este intervalo atuou como supervisor de texto em Cama de Gato e agora está no ar com a (micro)série A Cura. E é este o tema principal do post de hoje.

A Cura traz a junção que fez sucesso em A Favorita, João Emanuel Carneiro e Ricardo Waddington, diretor responsável pelas cenas de tensão elevada da novela. Além de contar com um elenco global de grandes nomes.

A série trouxe de volta à tv Selton Melo e trouxe à Globo Andreia Horta. Selton dispensa apresentações, é um dos maiores talentos nacionais com competência provada e comprovada com inúmeros trabalhos no cimema e na tv. Andreia Horta já fazia sucesso na tv a cabo e fez uma novela na Record, eu ouvia muito falar do sucesso da atriz mas não conhecia seu trabalho e estou deliciosamente encantando com sua atuação.

Um importante detalhe: todos os atores escalados são mineiros para dar mais veracidade à história que se passa em Diamantina, e se posso falar, o sotaque mineiro é tão gostoso de se ouvir, especialmente quando Andreia Horta está dizendo algo.

A série é cheia de mistérios, mais uma vez JEC implica várias dúvidas no espectador nos jogando no meio de uma história sem que saibamos muito bem o que se passa. Uma personagem chave é (era) Edelweiss, interpretada por Inês Peixoto que acabou se tornando a estrela da série, a mulher considerada louca sabia de todos os segredos da cidade e sua peculiar forma de se comportar movimentou os primeiros episódios da série, mas se Edelweiss nos contasse tudo de cara não teria graça, o que JEC fez? Matou a personagem e ainda não se sabe o autor (ou autora) do crime.

A história de Silvério lá no século XVIII também esconde algumas das feridas que ainda doem na Diamantina atual.

Mais segredos estão escondidos na geração anterior da cidade, na qual Otto foi o personagem ao mesmo tempo amado e odiado por muitos.

Mistérios, segredos, dúvidas, ação e Carmo Dalla Vecchia ¬¬ estes são os ingredientes de uma boa história de João Emanuel Carneiro. Temos ainda poucos episódios à frente, cerca de 5 ou 6, aguardo ansiosamente o resto da história que me permite desfrutar do talento deste que já é o meu autor de novelas preferido.

Né?

2010-09-02T08:17:00.000-03:00

Efeito Cubo, Efeito Cubo... cadê você?

Pois é, este blogueiro (?) que vos fala não sabe nem o que dizer a respeito da paralisia em sua falta de vontade e cuidado com o blog.

Ainda estou tendo dificuldades para encontrar o diferencial do Efeito Cubo, porque fazer mais do mesmo não tem muita graça.

Então decidi o seguinte, o blog vai seguir na ativa, mas não vou criar muitas expectativas sobre isso, não vou divulgar, vou simplesmente blogar, talvez vez ou outra consiga alguma visita. (haha)

Estreias de cinema - 13 de agosto de 2010

2010-08-13T11:48:00.000-03:00

Final de semana chegando , e excepcionalmente na sexta-feira, é hora de conferir os filmes que estreiam, pra curtir da melhor forma.

O aprendiz de feiticeiro

Do mesmo produtor de Príncipe da Pérsia : As Areias do Tempo, Força-G e Piratas do Caribe, estreia o filme de fantasia "O aprendiz de feiticeiro" que conta a história de Dave (Jay Baruchel) é apenas um estudante comum, ou assim parece, até que Balthazar Blake (Nicolas Cage), um feiticeiro experiente, o recruta como seu relutante protegido e dá a ele um curso rápido nas artes e na ciência da magia. Enquanto Blake se prepara para a batalha contra as forças ocultas em Manhattan dos dias de hoje, Dave logo entende que terá de reunir toda a sua coragem para sobreviver ao treinamento, salvar a cidade e ficar com a garota que ama.

Napoli, Napoli, Napoli.

Pra quem gosta de documentários, tem o duro olhar do diretor Abel Ferrara sobre a cidade de Nápoles abordando não só a cidade, mas também as pessoas e a cultura em um olhar profundo. São três episódios ficcionados escritos por jovens que foram ligados ao submundo do crime e que relatam as condições das prisões, a realidade das gangs, a vida das famílias. Ferrara capta as dificuldade e expectativas da burguesia e do povo numa cidade conservadora e auto-destrutiva. E mostra que poderia ser qualquer cidade com paisagens urbanas.

Destinos Ligados - Mother and Child

Com direção de Rodrigo Garcia, filho de Gabriel García Márquez , dono do Nobel de Literatura o filme traz de uma maneira bem humanística, três mulheres que vivem histórias diferentes ligadas por um único tema: a adoção. Elizabeth(Naomi Watts) é uma advogada inteligente e bem-sucedida que usa seu corpo para conseguir o que quer, e é através do seu charme que ela inicia um romance com o chefe(Samuel L. Jackson). Karen (Annette Bening) é uma profissional da saúde, muito sensível e amável, mas que esconde este seu jeito humano e vive amargurada. Isso porque ela engravidou aos 14 anos, entregou a filha Elizabeth para adoção há quase 40 anos e não supera a dor por ter tomado esta decisão. Lucy (Kerry Washington) é uma mulher casada que não consegue engravidar e resolve recorrer à adoção para ter a família que tanto deseja.

Está aí uma boa opção de dramaturgia contemporânea.

Os Mercenários - The Expendables

E enfim, chega ao Brasil o tão comentado filme de ação filmado em parte no Brasil, por Sylvester Stallone, autor das infelizes declarações que criticavam o Brasil dizendo que podia explodir o país inteiro e que ainda o agradeciam oferecendo-lhe um macaco para levar para casa. Foi o bastante pra deixar brasileiros indignados e encher o Twitter com respostas ao ator, chegando aos tópicos mais comentados do mundo, com a Tag "Cala Boca Sylvester Stallone".

Mas vamos ao filme. 'Os Mercenários' conta a história de um trio de mercenários descartáveis, enviados para se infiltrar em um país da América do Sul e lutar contra seu cruel ditador para libertar a população do local. Juntos eles possuem uma marca, a tatuagem The Expendables.

O Filme traz bons elementos de uma Ação tradicional, com muitas explosões, momentos de tensão, com perseguições de carro, e tiroteios. Nada de muitos efeitos especiais.

O elenco melhor impossível para um filme de ação , com os maiores atores do gênero, Sylvester Stallone, Jet Li, Jason Statham, Dolph Lundgren, Eric Roberts, Mickey Rourke, Terry Crews, Randy Couture, Steve Austin e ainda com a participação da nossa Gisele Itié.

Pra quem gosta de Ação, e não ficou assim tão sentido com as declarações de Stallone, vale a pena conferir.

Watercolors - Aquarela, As Cores de uma Paixão

O filme é um drama gay americano de 2008 que só agora chega ao Brasil.
O roteiro é bem clichê, Daniel é o típico garoto tímido que se dá bem com sua própria sexualidade, e Carter é nadador atlético, encrenqueiro e rebelde sem causa. Carter tem que passar um fim de semana na casa de Daniel devido a uma viagem de seus pais, e ali nasce uma relação que passa a ser mais que uma amizade.
Devem, no entanto, manter essa relação em segredo por temerem represálias por parte da sociedade.

Infelizmente, uma sexta-feira 13 sem nenhuma estreia de terror.
Não sei por que motivo a estreia de REC2 foi adiada para o dia 27 de agosto.
Portanto, programe-se e divirta-se!

Meu Malvado Favorito - Despicable Me

2010-08-12T15:32:00.000-03:00

No post sobre o filme A Origem eu disse que Christopher Nolan e Heath Ledger haviam nos presenteado com o melhor vilão de todos os tempos, o Coringa, esqueça tudo aquilo o que eu havia dito, Gru, o vilão da animação Meu Malvado Favorito (Despicable Me) é o melhor vilão ever.

Ok ok exageros à parte, o filme é diversão garantida para os baixinhos e os nem tão baixinhos assim, Gru é um vilão amoroso por assim dizer e faz jus ao título traduzido do filme, pois ele se torna nosso malvado favorito.

Afinal, Gru não é um homem mau, como diz o trailer: Não é porque ele é um homem mau, que ele tem que ser um homem mau, quer dizer, não é porque ele é um vilão que comete crimes, que ele tem que ser um homem mau, asqueroso, ele pode ser vilão e ao mesmo tempo adorável.

Vemos no filme que há razões para que ele cometa suas maldades, sua infância não foi fácil (quem conseguiria não se tornar um vilão com uma mãe daquelas?) e em seu futuro tudo o que ele tentava era fazer algo do qual sua mãe se orgulhasse.

Sua vida segue até aparecer Vetor, um novo vilão cool cheio de apetrechos eletrônicos - humm... será que eu vi ali uma alusão a Bill Gates? - que é considerado agora o maior vilão de todos os tempos após roubar a pirâmide do Egito. Vetor atrapalha os planos de Gru de roubar a lua e quer tomar a autoria da ideia para si.

Para ajudar em seus planos, Gru adota três lindas garotinhas que de início apenas serviriam como distração para que conseguisse pegar de volta seu raio encolhedor tomado por Vetor. Gru, no entanto não contava com a possibilidade de se apegar às garotas.

E é possível resistir ao charme, inteligência e ousadia dessas três?
Qualquer um cairía de amores pelo trio órfão.

Outros personagens do filme são os Minions, seres estranhos e engraçadinhos, cuja origem não é explicada no filme, provavelmente vindos de outro planeta, que têm Gru como seu chefe e ídolo-mor.

Os Minions são bonitinhos, inocentes e completamente desajeitados, são os reponsáveis por algumas das melhores cenas do filme.

Lógico que para nós, mais crescidinhos, o filme é bastante previsível, mas nem isso faz dele um filme ruim, porque nos encanta e nos faz rir.

No fim do filme, finalmente Gru consegue o orgulho de sua mãe, quando essa assume que seu filho é um ótimo pai, talvez até se saia melhor do que ela como mãe saiu. A propósito, as tiradas de sua mãe são hilárias.

O filme é maravilhoso, rende gargalhadas, é cheio de momentos bonitinhos, maaaaaaaas...

LADO B:

A dublagem feita para o português simplesmente estragou o filme, certas vezes mal dá para entender o que o personagem Gru dizia, aquele sotaque forçado me tirava do sério, ainda pior foi o que fizeram com o personagem Vetor, o garoto esperto torna-se insuportavelmente chato.

Tive que assistir o filme novamente, em seu idioma original para poder cair de amores de verdade.

E adoraria tê-lo assistido em 3D, a cena da montanha russa e as brincadeiras dos Minions ao final do filme devem ser fantásticas experiências.

Para concluir, super indico o filme, especialmente em 3D e em seu idioma original.

Headphones

2010-08-10T20:15:00.003-03:00

Então é isso meus camaradas!
A partir de agora é esse trio quem vai tocar essa bagaça!
Fiquem atentos para as próximas novidades do blog.
Já segue o nosso twitter?
Segue aí @EfeitoCubo @GuttMaia @JessicaCirino e @LucasEggert

Quer entrar em contato?
Fique à vontade para usar a área de comentários do blog ou envie um e-mail para efeitocubo@gmail.com

Headphones

Headphones é o novo quadro do blog, todas as terças, cada um do trio indica uma música que está rodando ali na tracklist dos nossos celulares, mp3's, mp4's, mp52's, Ipod's e afins.

Preparem seus headphones e curtam nossas indicações.

Are You Satisfied? - Marina and the Diamonds

Eu, Gutt, começo com a indicação da música Are You Satisfied? da banda pop inglesa Marina & The Diamonds, ultimamente é uma das músicas que mais tenho ouvido.

"Você está satisfeito com uma mediana?" este é o tema central da música onde Marina fala de si própria, todos a achavam uma ambiciosa e sonhadora, mas Marina não liga, não se satisfaz mesmo com uma vida na média e corre atrás do que quer, afinal não é problema dela se as pessoas não veem aquilo que ela vê.

A letra da música carrega uma mensagem muito legal sem falar que é ótima de ouvir com uma batidinha pop.

Deixo abaixo um vídeo, infelizmente a música não tem um clipe oficial ainda.

E caso queira conferir a letra completa, clique aqui.

Use Somebody - Pixie Lott

Já eu, Lukí , super recomendo que escutem a versão de Pixie Lott da música "Use Somebody", gravada originalmente pela banda de rock "King of Leon" .
Curioso foi que descobri a música, pedindo meses atrás que meus seguidores do twitter me indicassem versões cover bem feitas.
Bom, para mim a interpretação dá o sentimento à letra da música, e escutando a voz rouca de Pixie cantar como se estivesse enfraquecida, você consegue sentir a melancolia da música que traz como refrão a frase : "Você sabe que eu poderia usar alguém." referindo-se a uma suposta traição. Além disso o acústico ajuda na profundidade que a música precisa. Detalhe para o agudo em 2m37s. Tenho certeza que essa música poderá fazer parte de muitos momentos da sua vida ! letra

Where I Stood - Missy Higgins

Eu, Jay, indico uma descoberta feita pela minha irmã, Lorrane: Where I Stood, da cantora australiana Missy Higgins.
Eu ouvi essa música uma vez e nunca mais consegui parar - não é exagero. A melodia, a letra, a voz da Missy... tudo faz com que a gente fique no "modo replay forever".
O meu trecho preferido da música é esse: "Por que eu não sei quem eu sou, quem eu sou sem você

Tudo o que eu sei é que eu deveria...". Meio depressivo, eu sei, mas é lindo.

Ouça as músicas dela, porque eu indico mesmo. São sempre com essa pegada meio romântica, mas, ao mesmo tempo, fortes, como Scar, outra dos sons dela.

Descubram Missy Higgins.

Essas são as nossas dicas de hoje. Aproveitem essas três descobertas e, quando tiver sua opinião, não deixe de nos contar. Estaremos esperando.

Inception - A Origem

2010-08-09T23:41:00.000-03:00

Christopher Nolan roteirizou e dirigiu Batman - The Dark Knight e nos brindou com aquele que talvez seja o melhor vilão dos últimos tempos, Joker/Coringa.

Agora Nolan retorna às telonas trazendo este que talvez seja um dos melhores filmes dos últimos tempos, Inception / A Origem que estreou aqui no Brasil na semana passada.

Ainda me lembro de quando o filme começou a ser promovido, apenas com cartazes e fotos que nada diziam, no entanto eram imagens de encher os olhos e atiçavam a nossa curiosidade, Christopher deixou que a curiosidade se alastrasse e não falava muito sobre o roteiro, quando o fez, deixou todo mundo excitado, e aí quando veio à tona o primeiro trailer da produção não tinha mais jeito, este seria o filme do ano!

Uma massiva promoção do filme incluindo as mais diversas mídias garantiu que o termo Inception (e também A Origem) estivessem entre as tags mais utilizadas no serviço de microblog Twitter.

Quando o filme estreou nos EUA então... deste dia em diante, ao menos até o ontem, o termo Inception está sempre presente nos Trending Topics.

Pois é, o filme estreou por lá já há um tempo e dessa vez eu me comportei e não fiz download, consegui esperar o dia 6 e corri ao cinema para conferir a estreia.

Nossa . . .

Cada pontinho que formou essas reticências aí acima é recheado de indescritíveis sensações.

Ter esperado para curtir as emoções do longa na telona valeu muito a pena!

Fui para o cinema com expectativa altíssima, mesmo sem saber lá tanto assim do que exatamente o filme se tratava, tinha um receio, temia que o filme fosse, assim como 2012, o tipo de filme que se assiste e se diverte com imagens de tirar o fôlego, e só isso, ou seja, um filme bom de se ver, de comer com os olhos.

Inception, no entanto, é sim um filmaço de se comer com os olhos, de se esbaldar com imagens espetaculares, mas é bem mais do que isso.

Para começar um elenco estelar, Leonardo DiCaprio, Ellen Page, Joseph Gordon-Levitt e a perfeita Marion Cotillard, são apenas quatro exemplos dentro da infinidade de atores e atrizes que convenceram em cada segundo de suas atuações.

Devo confessar que de início achei que estaria passando pela mesma e comum experiência, criar expectativas demais sobre um filme e ver que não era tudo aquilo que imaginava, fui deixando o filme passar, não sei dizer em que momento o filme me pegou, quando foi que me vi preso na luta para entender o que é que estava acontecendo, o roteiro jogava sempre informações novas que eram parcialmente explicadas, evitando aquele discurso tatibitati mas pelo contrário cedendo aos poucos as informações para que fôssemos compreendendo cada característica da técnica utilizada para invadir sonhos alheios e da tão complicada "inserção".

A tensão é crescente, e no último terço do filme consome o espectador, sem spoilers por hoje, quem já assistiu ao filme vai entender o que estou dizendo.

Mata de raiva não ter a cabeça da personagem de Ellen Page que com poucas informações pegava no ar e entendia o que estava acontecendo, tenho que dizer que havia momentos eu que eu olhava para os outros na sala para saber se eu era o único meio que boiando em certas cenas.

E a música Non Je Ne Regrette Rien presente no filme, com a presença de Marion Cotillard, para mim eternizada no papel de Edith Piaf é um à parte especial.

Assim como li em uma crítica blogosfera afora, o filme é longo, muito longo, às vezes nos perguntamos 'mas isso não vai acabar nunca?' no entanto cada cena ali presente é importante, este seria então um ponto negativo do filme.

Por fim, a conclusão é: Se você gosta de filmes tensos, com aquele Qzão de qualidade, direção e atuações espetaculares, não deixe de conferir Inception - A Origem e embarque nessa viagem que envolve sonhos, sentimentos e interesses. Certamente um forte candidato a - no mínimo - o prêmio de melhor direção.

Estreias de cinema - 06 de agosto de 2010

2010-08-05T13:36:00.000-03:00

E o nosso clássico post de estreias da semana está de volta, sempre às quintas-feiras trazendo as principais estreias do cinema para que você possa organizar o seu fim de semana.

E como não poderia deixar de ser, o meu destaque pessoal da semana é o filme A Origem (Inception, 2010) do diretor Christopher Nolan, o mesmo diretor do aclamado ~~O Coringa~~ "Batman - O Cavalheiro das Trevas" e já vem sendo comentado há meses pela crítica aumentando toda a curiosidade sobre ele.

O filme é protagonizado por Leonardo Di Caprio no papel de Don Cobb especializado em uma técnica que invade os sonhos alheios e dentro destes sonhos rouba segredos do subconsciente e além disso é capaz de implantar informações nestes.

Nem dá para falar muito sobre o filme, tudo o que se pode tirar do trailer e da sinopse é muito vago, mas cada um dos seis trailers divulgados (mais os posteres) nos enche de expectativa com imagens de encher os olhos e uma trilha que pode ser sinônimo de tensão.

Este seria um ótimo exemplar de filme em 3D, mas Christopher Nolan não é um adepto da técnica... então tá né?

"Ser bonzinho é muito ultrapassado", com essa frase é apresentada a animação em 3D da semana, Meu Malvado Favorito (Despicable Me, 2010) produzida por Chris Meledandri com Steve Carell dublando o protagonista Gru, um vilão com desejos de roubar grandes símbolos do mundo, tais como as pirâmides, a estátua da Liberdade, e por fim, a Lua.

Gru terá que dividir o seu tempo entre as suas vilanias e cuidar de três órfãs fofinhas que ficaram sob sua tutela.

E Gru ainda conta com a ajuda de estranhos e engraçadinhos seres amarelos chamados Minions.

No entanto Gru não é um homem mau, no fundo seu coração é enorme, essa contradição deve render boas risadas e vários momentos "Ownn..." durante o filme.

Também o incluo na minha lista de destaques da semana, então ele merece ter o trailer divulgado aqui.

Quando Me Apaixono (Then She Found Me, 2007) trama que mistura drama e comédia dirigida e protagonizada por Helen Hunt conta a história de April Hepner que recentemente sofreu consideráveis perdas, foi abandonada pelo marido e sua mãe adotiva morreu.

Seu sonho de se tornar mãe, agora já aos 39 anos e solteira, parece ser uma realização impossível.

No meio de tudo isso, sua mãe biológica tenta estabelecer contato com ela.

400 Contra 1 - Uma História do Crime Organizado (2010), é ~~a novidade da estação,~~ um filme nacional que trata da violência urbana, dirigido por Caco Souza e protagonizado por Daniel de Oliveira, no papel de William da Silva um dos precursores do que veio a se tornar o Comando Vermelho.

Não é necessário falar muito, filmes de ação nacional não trazem muitas novidades em seus roteiros, próximo!

O Estranho Em Mim (Das Fremde in mir, 2008) drama alemão dirigido por Emily Atef com Suzanne Wolf no papel principal como Rebecca, uma mulher de 32 anos que finalmente vivencia o sonho da maternidade. No entanto a convivência com seu bebê, ao contrário da idealizada perfeição se revela uma angustiante e desesperadora situação.

Ao contrário de amor incondicional, Suzanne tem seu próprio filho como um estranho em si.

Reflexões De Um Liquidificador (2010) dirigido por Andre Klotzel, protagonizado por Ana Lucia Torre e com a participação de Selton Mello (no papel de um liquidificador) estreará no dia 9 de agosto, na segunda-feira e provavelmente não estará em todo o país. Bom... a história é narrada por um liquidificador comprado por Elvira, a personagem principal, uma dona de casa cujo marido desaparece. Na busca por seu marido Elvira ouve uma voz em sua cozinha, era ele, seu liquidificador que estava conversando com ela.

Como uma história assim tão curiosa, o filme não poderia deixar de ter seu trailer exibido aqui no Efeito Cubo não é mesmo?

Uma semana cheia de estreias para todos os gostos

Organize-se e boa diversão!

Take It Off - Ke$ha

2010-08-03T14:34:00.000-03:00

E a espera chega ao fim!

Saiu o videoclipe oficial da música Take It Off da cantora Ke$ha.

Take It Off, do cd Animal segue a linha pop-sexy-obsceno típica da cantora já carregada em seu título que numa tradução livre significa 'Tira a roupa'.

A letra fala de um lugar no centro da cidade onde tudo acontece, onde os esquisitões se reúnem, vandalizam, tiram a roupa, fazem de tudo, é "a dirty free for all - um salve se quem puder indecente"

E é lógico que tudo isso tem que estar presente no videoclipe que já vinha sendo anunciado há um tempo com fotos vazadas na internet onde Ke$ha aparecia não com o seu típico visual de leoa-descabelada, mas com um cabelo liso comportado, o que já levantava bastante curiosidade.

Eu particularmente adoro a música, confira o vídeo.

Sem viajadas não seria Ke$ha né?

A explosão de glitter além de se conectar à capa do cd Animal já mistura quase que subliminarmente toda a ideia de envolvimento sexual da letra.

Embora eu ainda ache que Ke$ha não sabe brincar com a câmera e exagera um pouco gostei do clipe, até agora, na minha opinião, o melhor de sua carreira.

As coreografias foram bem trabalhadas e Ke$ha puxando o zíper de si mesma, se abrindo para o mundo, botando todo seu glitter pra fora... impagável!

Videoclipe aprovado!

Who is Salt?

2010-08-01T22:29:00.000-03:00

Ação não é o meu tipo de filme, sou muito mais um suspense, um terror, uma comédia ou um romance.

Mas tá.. tudo bem... vamos lá... recebi um convite para assistir o filme e resolvi ir.

Então, expectativas iniciais para o filme? Nenhuma.

Uma curiosidade antes de entrar de cabeça no tema, o papel principal estava cotado para Tom Cruise (obviamente Salt seria um homem) mas caiu nas mãos de Angelina Jolie, que o fez muito bem feito.
Bom... vamos ao filme.

No poster se lia:

Who Is Salt? Quem É Salt?

Essa é a pergunta chave.

E você lá sentado na poltrona é convidado a entrar na história para descobrir.

O filme começa mostrando que Evelyn Salt é uma agente da segurança americana que trabalha somente na parte burocrática da coisa, a qual inclui fazer interrogatórios. Um espião russo chega à CIA dizendo ter informações importantes e acusa Salt de ser uma espiã russa infiltrada.

Seria essa acusação verdadeira?

É aí que a tensão do filme começa. Como disse no twitter, é tensão até a última gota.

A direção do filme merece um bônus pelas cenas de ação que são de tirar o fôlego, destaque para a câmera nervosa que acompanha as cenas nos deixando completamente perdidos. E a parte sonora do filme também é responsável por aumentar ainda mais a tensão, há momentos de silêncio agonizantes misturados a momentos em que a música de fundo te envolve e te deixa inquieto.

E o roteiro? Bem... esqueçamos do realismo ok? Afinal estes filmes não pretendem ser verossímeis.

Com um roteiro muito bem elaborado, aquele que está do lado de cá se envolve numa luta, será que ao torcer por Salt, eu estaria torcendo pela vilã? Afinal, quem é essa mulher? E muitas outras questões vão pipocando durante todo o tempo.

E a atuação? Angelina Jolie, sempre exuberantemente linda... não há palavras para descrever sua atuação. Com um ar de 'deixa-comigo-que-eu-sei-o-que-estou-fazendo' a atriz imprime à sua personagem um equilíbrio entre leveza, feminilidade e perigo, atuação primorosa. E não é difícil prever que o filme é dela e só dela.

Deste ponto em diante, há spoilers, caso não queira ler, pular esta parte.

A tensão no filme é crescente a cada virada da história, e a pergunta "Quem é Salt?" fica ali sempre presente a cada vez que uma das várias possíveis respostas aparecem. Seria Salt a mulher-aranha? Brincadeiras à parte, quem assistiu ao filme deve concordar que todas as reviravoltas foram bastante críveis e cabiam em cada espaço em que entraram.

Por fim descobrimos que Salt era acima de tudo, uma humana, embora tenha sido criada com o propósito de servir ao serviço de espionagem, Evelyn era uma mulher e não um boneco manipulável.

O filme segue resolvendo e complicando a história até chegar ao fim, se é que podemos chamar aquilo de fim, melhor considerar como um reles intervalo, esperemos pela continuação onde veremos Evelyn Salt quebrando tudo em busca de vingança pela morte de seu marido.

Já é seguro ler a partir daqui!

Então... eu, Gutt, indico Salt para aqueles que gostam de um bom filme de ação, com direção, roteiro e atuação de qualidade. E para aqueles que não gostam, não custa nada dar uma chance.

Vale avisar que se você é aracnofóbico como eu, muito cuidado, você pode passar por maus bocados no meio do filme.

Corra ao cinema mais próximo e tenta resolver o enigma, "Who is Salt?"

A respeito das mudanças no blog, aguardem.

Na próxima semana os primeiros posts de Jayzinha e Lukí.

Participe, dê seu pitaco, mande sugestões, a caixa de comentários, nosso twitter e o email efeitocubo@gmail.com estão à sua disposição!

Lucas Eggert

2010-07-31T17:05:00.000-03:00

Seguindo as novidades do Efeito Cubo?

Conheça agora Lucas Eggert, mais um a dar suas opiniões neste espaço.

Lucas, Lukí, @LucasEggert, é um amigo pessoal, um colega de faculdade e viciado em qualquer tipo de comunicação. Criativo e Pop ao extremo também aceitou o convite de dar aqui seus pitacos sobre tudo.

Mas ele não é assim uma novidade por aqui, já foi citado quando falei de seu blog, Delírio Pop e ele também tem um blog de cunho pessoal, o Blog do Lucas Eggert. Dá pra ver que opinião é que não vai faltar né?

Então agora deixo aqui o depoimento do próprio falando um pouco de si.

É, cheguei!
Bom queridos, pelo prazer da novidade para vocês, aqui estou eu.
Lucas E.G. , 17 anos, Amante das Artes, Estudante de Publicidade e Propaganda,
Músico, Blogueiro e gatinho com photoshop (fala sério, haha).
Despojado, Crítico e Sincero . È assim que sou, e assim que escrevo.
Opino sobre o que conheço, portanto falo com segurança, com fundamentos e impressão de personalidade. E tenho um conceito de qualidade um tanto elevado, o que nem sempre condiz com a opinião popular.
E sobre o que vamos falar ? Ah.. vamos falar do que desperta diferentes emoções ,
Vamos falar de Arte, música, Tv, cinema, mundo Pop, celebridades, comportamento humano e muito mais.
Agradeço o Convite do meu amigo e colega Gutt Maia,
E cheguei para somar!

Obrigado por aceitar o convite Lukí, seja também bem-vindo.

Jéssica Cirino

2010-07-30T20:23:00.001-03:00

Como disse no post anterior, novidades estão a caminho aqui no Efeito Cubo.

E dentre essas novidades está a entrada de dois colaboradores pra compartilhar os posts, então agora apresento a primeira companheira.

Better be careful, that girl is Dangerous!

Jéssica, Jayzinha, Jééééhhh, @JessicaCirino, Ms. Dangerous!

Ela é a primeira novidade aqui no blog, aceitou meu convite de dar seu pitaco, compartilhar suas ideias e opiniões.

Não vou falar muito, com o tempo vamos conhecendo mais essa mineira faceira.

Deixo agora que ela mesma fale um pouco de si.

Bem, e aí vamos nós...
Aqui quem fala é a Jéssica — uma parte das novidades do Efeito Cubo.
Uma nova colaboradora. Mas, antes de dizer quem sou, gostaria de falar um pouco sobre o blogueiro — e amigo — que fez o convite.
Conheci o Gutt num jogo on-line, desses de realidade virtual. Desde então fomos, os dois, descobrindo o quanto temos em comum; uma das características é o amor à escrita. Por isso já não seria difícil imaginar que um
dia escreveríamos juntos.
Então, agradeço, aqui, o carinho e a confiança em mim, Gutt. Farei o possível para não desapontar.
Tentarei então me apresentar. Sou Jéssica Cirino, Jayzinha para a maioria das pessoas que conheço na web-life, tenho 18 anos, estudante de publicidade e propaganda, mas que deseja ardentemente cursar moda um dia, pois é sua grande paixão, viciada ao extremo em livros, romântica até o fundo da alma. Adoro arte, — sou desenhista, provavelmente por isso —, novas culturas, fotografia, anime e manga, jogos de videogame, música, cinema, e muito, muito mais.
Enfim, assunto é o que não vai faltar para nós...

Seja bem-vinda Jayzinha, o Efeito Cubo te recebe de braços abertos!

E você leitor, fique ligado, em breve conhecerá um outro co-blogger que vai dar as caras por aqui.

Pelo prazer da novidade

2010-07-30T10:46:00.000-03:00

Previously on Efeito Cubo...

Este blog foi criado no final de Fevereiro deste ano para satisfazer, como gosto de dizer, o desejo do blog próprio.

Sempre gostei muito de qualquer forma de entretenimento, procuro estar informado, em dias com o mundo que me cerca, e a internet proporciona que cada um de nós possa ter uma voz, ter sua opinião.

E aqui é onde eu dou a minha, é aqui onde falo de filmes, livros, músicas, televisão, da minha vida, de tudo um pouco.

Dei o pontapé inicial e me senti realizado ao ver que o blog crescia junto com a minha vontade de postar.

Um empecilho aqui, um bloqueio criativo ali e o blog foi sendo deixado às moscas, não gostei disso, nem um pouco.

Ao planejar e iniciar o blog não imaginava que daria tanto trabalho, me tomaria tanto tempo. Estava sendo prejudicado nos estudos e no trabalho por querer estar sempre aqui e resolvi então dar atenção às outras prioridades, mas nunca deixei de ter um carinho especial por este espaço.

E agora volto, com muito mais tempo livre, iniciando uma nova fase em minha vida pessoal, profissional e por que não também blogueira?

Então caros leitores, atenção!

O Efeito Cubo acende o sinal amarelo, para indicar que está passando por mudanças em suas estruturas.

Mudanças essas que serão aos poucos estabelecidas. Ando tendo novas ideias, propósitos, pontos de vista e vejo novos caminhos para o blog.

Preparem-se para acompanhar as mudanças por aqui, que incluirão mudança de layout, inclusão de outros temas e de novas linguagens.

Novas opiniões

A primeira grande mudança no blog é a inclusão de dois co-bloggers.

Exatamente, eu, Gutt, não serei o único a dar o pitaco aqui no Efeito Cubo, muito em breve entrarão em cena mais duas figuras para dar sua opinião a respeito de tudo.

E quem são eles?

Dois amigos que convidei para partilhar deste espaço, duas pessoas em quem confio e cujo potencial conheço.

E o clima promete ser legal porque mesmo sendo amigo dos dois, vejo que nós três não compartilhamos das mesmas opiniões a respeito das coisas.

No entanto temos em comum o amor à palavra, à comunicação e o mesmo curso de graduação, Publicidade e Propaganda.

Sei que a pergunta é: E quem são eles?

Calma... vou deixar que os próprios se apresentem nos próximos posts.

Aguardem!

Desperate Housewives - Sétima Temporada

2010-07-29T21:32:00.000-03:00

Daqui há exatos 59 dias, em 26 de setembro, estreia a sétima temporada da minha série favorita: Desperate Housewives.

Ansiedade? Magina...

Para quem não conhece, deixo aqui o link para um post que fiz bem no iniciozinho do blog falando um pouco da série.

Depois de uma quinta temporada morna e uma sexta um pouco mais ativa, no entanto ainda longe de tão eletrizante quanto às quatro primeiras e com um season finale deveras decepcionante, vem aí a sétima temporada prometendo muitas reviravoltas.

Caso não tenha assistido às temporadas anteriores e/ou não queira ler spoilers (bem lights na verdade), pule para o fim da página

Para começar, a volta de Paul Young à vizinhança, morando justo na casa de Susan, já é um prato cheio, promessa de muitas intrigas e mistérios, este último fator vem também por conta da entrada de Beth, uma nova dona de casa que irá se casar com Paul e trará em sua bagagem uma boa dose de segredos, como não poderia deixar de ser.

E mais, Gabby e Bree estão com a amizade por um fio após a revelação de que Andrew atropelou a mãe de Carlos.

No meu núcleo preferido, o da família Scavo, Lynette logicamente estará envolvida em muito drama e confusão com a chegada de um novo bebê.

E por falar em bebê...

A revelação de uma troca de bebês na maternidade deve mexer com todos os núcleos abalando as estruturas daquela vizinhança. Quem serão os bebês trocados? Lili Dash e MJ Delfino? MJ e o neto surdo-mudo de Roy Bender?

Voltando à Lynette, a entrada de Renee Filmore-Jones, vivida pela atriz Vanessa Williams (de Ugly Betty) vai bagunçar a vida da dona de casa, isso porque elas eram rivais nos tempos de faculdade, agora Renee se muda para a vizinhança e traz consigo um marido bonitão e nenhum filho (enquanto Lynette humildemente tem 5), sinto que o Tom Scavo vai se envolver feio nessa história.

Tem ainda Susan e Mike saindo da vizinhança por problemas financeiros e com isso provavelmente a inclusão de novos personagens.

Enquanto personagens entram, outros saem.

Já se sabe que Julie Mayer não estará nesta temporada, assim como Katherine Mayfair, a família Bolen, a sobrinha de Gabby, Ana (vivida por uma atriz brasileira), e provavelmente o casal gay Bob e Lee também não deve mais aparecer.

Fim dos spoilers...

Uooooou

Agora é esperar ansiosamente o retorno dessas Donas de Casa Desesperadas à telinha.

*Com informações do site Cine Series e fontes diversas na blogosfera

Novidades no Efeito Cubo

Você leitor que acompanha o blog, aguarde, após um período de recesso o blog tá voltando e com novidades quentinhas.

Amanhã um post anunciando uma delas, não deixe de ler!

Você já segue o @EfeitoCubo no Twitter?

Siga e fique ligado nos posts, onde há de tudo um pouco!

The Last Airbender

2010-07-08T23:46:00.001-03:00

Para quem já acompanha o blog, apresentações são desnecessárias.

O Último Mestre do Ar (The Last Airbender) era o filme mais esperado por mim no ano de 2010.

O filme estreou no início de Julho nos Estados Unidos e em outros países e só vai estrear por aqui no final do mês de Agosto.

Que falha a deles hein! Ansioso como eu estava pelo filme, eu obviamente não aguardaria tanto tempo pra conferir a produção, então ~~daquele jeitinho que só você sabe~~ assisti o filme.

Antes de mais nada, é sabido que adaptações nunca cumprem 100% seu papel, não dá pegar a história de um livro ou série animada, como no caso de Avatar - A Lenda de Aang, e colocar tudo num filme de curta duração.

O pior do filme é o roteiro, diálogos completamente improváveis, um roteiro que na tentativa de explicar toda a história acabou deixando tudo muito confuso.

E baseados neste roteiro, os personagens perderam toda a sua essência, não machucaria, por exemplo, se o Sokka fizesse uso de seu peculiar sarcasmo. Os personagens são representados como amadores e fracotes. O que fizeram com o Tio Iroh? Ele deveria ser um simpático e sábio velhinho e não apenas um inteligente e estrategista (embora ele o seja) senhor de meia idade.

Outro dos maiores problemas é a duração do filme, pelo que entendi, a Paramount Pictures mandou cortar 40 minutos do longa para que não ficasse muito longo (perdoem o trocadilho) gente... qua-ren-ta minutos de um filme é muita coisa, as cenas passam de uma forma tão rápida que acabam perdendo o nexo, eu duvido muito que alguém que não conheça a história vá entender alguma coisa.

E o Framboesa de Ouro vai para...
Noah Ringer, no papel de Aang

Agora chegamos ao ponto atuação...

Não... não... estou aqui me perguntando: Onde eles arrumaram estes atores?

Sabe aquelas peças de teatro que todos fizemos quando crianças na escola? O ator que faz o Aang [Atenção: ele é o personagem principal!!!!] consegue fazer pior que do que nós naquela época.

É sério! Não estou exagerando, com o decorrer do filme ele melhora um pouco, mas no início do filme... culpa também do roteiro, nem mesmo o Dev Patel, no papel de Zuko pôde fazer muito com aqueles diálogos tão mal elaborados.

E como a direção do filme pôde deixar as cenas de luta ficarem tão falsas, simples coreografias ensaiadas e rigorosamente seguidas. Alguns personagens parecem esperar parados para serem atacados, muito mal feito.

Na junção de tudo isso, O Último Mestre do Ar não é aquele filme que faz você interagir, torcer, sofrer... porque da forma como o filme está, você sabe que vai dar tudo certo, tudo está tão simplificado, não há a emoção, a expectativa da derrota, nada assim. As cenas passam e você assiste, passivamente.

Se tivesse que destacar algo bom do filme, destacaria os cenários, muito bem feitos!

Por outro lado, o filme também não é o pior do ano como vem sendo dito, até hoje eu colocaria Premonição 4 neste posto.

Enfim... o filme é uma decepção!

Eles não tinham o direito de acabar assim com os sonhos de uma criança [eu]
O filme decepciona, mas não é péssimo, não é um lixo, nada disso.
Só acabou sendo um filme qualquer e não O Filme do ano de 2010 como esperava que fosse.

Só um detalhe: assisti o filme gravado em cinema, a câmera não pegava tudo, perdi digamos que o 1/3 esquerdo da tela, ainda vou assistir o filme novamente, mas não creio que minha opinião mudará muito. Então crianças, não façam isso em casa, aguardem mais um pouco ok?

E pra não deixar o post só com coisas negativas...

Estão comentando na comunidade do filme no Orkut que haverá uma continuação da série animada, agora com uma dobradora de água sendo a Avatar e o Aang a auxiliando. Ótima notícia hein! Porque a série, esta sim, é digna de todos os elogios!

Atividade Paranormal 2

2010-06-30T09:18:00.000-03:00

Um filme que fez muito barulho ano passado foi Atividade Paranormal (Paranormal Activity), produção de terror de baixo orçamento que até dezembro do ano passado (segundo a revista Veja) havia faturado 7000 vezes seu investimento, custou 15000 e já havia rendido 107 milhões de dólares.

Eu particularmente não vi nada neste filme que foi considerado uma das melhores produções de terror, não vi graça nenhuma, mas já que é assunto, o Efeito Cubo vem mostrar pra você, querido leitor, o primeiro trailer de Atividade Paranormal 2 que estreia nos EUA em Outubro - ainda sem data de estreia no Brasil.

Kick-Ass - Quebrando Tudo [Mesmo]

2010-06-19T21:04:00.001-03:00

Antes de falar do filme, quero fazer a indicação deste site maravilhoso, Capacitor.

Grande fonte de informações para o blog, o site está sempre trazendo notícias, fotos e muito mais sobre o mundo do entretenimento.

Vale a pena acessar, assinar o feed de postagens e segui-los no Twitter, no qual se definem da seguinte maneira:

"A gente é um site que só fala sobre coisas bacanas e de um jeito bacana. Siga a gente pra se divertir com HQs, games, cinema, música etc."

Assino abaixo!

Não perca tempo e - depois de ler o post - corra para o site e se nutra de informação de qualidade.

Enfim, qual a ligação do site com o post mesmo?

Há um tempo o site vinha trazendo informações sobre a adaptação de Kick-Ass para as telonas.

Lia e pensava 'Humm... taí um filme que pode ser legal'

A equipe do site vivia se dizendo animada para a estreia, e eu do lado de cá ficava só na expectativa.

Após muitas fotos e vídeos, eis que chega a estreia do filme no Brasil, 18 de junho (ontem).

[OFF] Éh... mas não em todo o Brasil, aqui em Goiânia o filme não está em exibição.

~~Deu meu jeitinho e~~ assisti hoje o filme. E o que posso dizer?

NOTA 10!!!!

Detalhe: Não sou fã de HQ's, na verdade nunca nem cheguei a ler alguma, não sou o maior fã de filmes de ação, se não visse tanto falatório no Capacitor talvez eu nem tivesse pensado em assistir Kick-Ass.

Então vamos falar dele agora?

Dave Lizewski (Aaron Johnson) não é um nerd, não é um atleta, não é um pegador, é um garoto extremamente normal, tal qual a maioria dos adolescentes.

Por que é que ninguém nunca pensou em ser um super heroi? Afinal, super poderes não são necessários, o Batman não tem nenhum.

Munido deste pensamento, Dave decide se tornar Kick-Ass [traduzindo para o português, algo como 'chuta-bunda'] um destemido heroi que se empenha em enfrentar o mal.

Em sua primeira investida contra o crime, se dá muito mal, apanha pra caramba e vai parar no hospital.

Mas Dave é determinado e continua na luta, até se envolver em algo realmente sério...

Olhe para essa garotinha da foto, Chloë Grace Moretz, uma fofurinha não é mesmo?

Pois é, e esta é a atriz escolhida para dar vida a Mindy Macready, a filha de Damon Macready (interpretado por Nicolas Cage). Pai e filha vivem uma relação de amor não muito tradicional, e por um motivo (que não vou revelar porque não gosto de fazer spoilers) tornam-se Hit-Girl e Big Daddy respectivamente.

Como havia dito no post anterior, o filme é muito violento, inclusive não é recomendado para menores de 18 anos, antes de assisti-lo achei que era frescura, mas vai por mim, os pais não iriam gostar que seus filhos assistissem a algumas das cenas.

Como eu já tenho 18 (ano passado fui proibido de assistir Watchmen e Dia dos Namorados Macabro), posso conferir a história sem problemas.

O filme tem uma jogada bem sarcástica, resgatando o estilo de histórias em quadrinhos, muito humor, muitas reviravoltas, ainda tem espaço para uns momentos 'Oownn's e é óbvio que tem muita... muita ação!

Adoro quando um filme me empolga, sou do tipo de espectador exagerado, e Kick-Ass me fez morrer de rir, morrer de preocupação, morrer de susto... ou seja me rendeu uma mix de sensações, portanto a direção do filme já ganha um 10!

Agora... shows à parte mesmo são as atuações de Chloë Grace Moretz e Aaron Johnson, é impossível ficar indiferente quando os dois entram em cena. Merecem até mais que nota 10!

Outro ponto que merece destaque é a trilha sonora do filme, que tem uma puta unidade (olha as aulas de Comunicação Visual e Sonora fazendo efeito) com as cenas, outra nota 10!

Enfim...

O filme superou toda e qualquer expectativa que eu tinha.

E uma sequência parece estar a caminho, já espero ansiosamente!

Abaixo o trailer, atendendo a pedidos, desta vez legendado.

Então esta é a dica do Efeito Cubo

Kick-Ass - Quebrando Tudo (Kick-Ass) é uma ótima pedida!

Agora falta conferir Toy Story 3...

ATUALIZANDO O POST :
No dia 02 de julho o filme chegou à Goiânia

18 de junho, filmaços em estreia

2010-06-17T14:15:00.000-03:00

Faz tempo que aqui no Efeito Cubo não tem um post de estreias no cinema, não é mesmo?

Vou destacar neste post as duas maiores estreias da semana, Kick-Ass e Toy Story 3.

Provavelmente duas das mais aguardadas do ano de 2010.

Kick-Ass - Quebrando Tudo (Kick-Ass) já estreou lá fora, no mês de Abril, mas só agora chega ao nosso país.

O filme é um adaptação de HQ homônima e traz a história de Dave, um garoto extremamente comum que decide fazer a diferença, se tornar um super-herói e enfrentar o crime por conta própria, sem ter qualquer super poder.

"I can't fly but I can kick your ass - Eu não posso voar, mas posso chutar sua bunda" Este é o 'lema' de Dave, digo, Kick-Ass o super herói que o garoto encarna.

Não se deixe enganar, não se trata de um filme para crianças, por ser muito realista e violento recebeu a classificação indicativa de 18 anos, não é mesmo recomendável que menores assistam garotos se vestindo de heróis e matando pessoas, sim, matando mesmo, o filme é bem pesado.

A maioria da crítica sobre o filme foi positiva enaltecendo a atuação de Aaron Johnson (o Kick-Ass) e Chloë Grace Moretz (Hit-Girl).

Ah claro, o filme também conta com a presença do ator Nicolas Cage.

Tão confiantes do sucesso do filme, antes mesmo de sua estreia já foi confirmada uma sequência. Se bem que há rumores de que Aaron Johnson seja escolhido para viver o Homem Aranha em 2012. Aguardaremos as novidades, enquanto isso, vamos todos conferir nos cinemas, Kick-Ass.

Segue abaixo o trailer.

A realização do sonho de muita gente por aí, a estreia de Toy Story 3! Eu particularmente não conheço uma pessoa que não tenha se encantado com o filme, seja adulto ou criança, todos nós amamos Toy Story.

E eis que anos depois a promessa é cumprida e chega aos cinemas a terceira parte da história, repleta de novos personagens.

Andy cresceu e foi para a faculdade, e seus brinquedos foram doados para a creche Sunnyside, onde conhecem muitos outros brinquedos e são atacados pelas crianças. Na luta pela 'sobrevivência' e na tentativa de voltar para casa atrás de seu antigo dono, muita aventura aguarda nossos pequenos heróis.

E dessa vez o filme sai também em 3D!

Segue abaixo o trailer:

Então já sabem né?

Programem seu fim de semana, pegue um cineminha e divirta-se!

Efeito Cubo na torcida pelo Hexa!!!

2010-06-16T13:01:00.000-03:00

Este blogueiro que vos fala não é lá o maior fã de esportes, por mais que tenha tentado nunca conseguiu jogar um futebol decente, e nem tem muito interesse pela coisa, maaaaaaasss.... Copa do Mundo é Copa do Mundo né? É tempo de muita festa!

Afinal, é só de quatro em quatro anos que se tem licença do trabalho no meio da tarde para reunir a galera e assistir a seleção brasileira não é mesmo?

E se você não se une à vibe torcedora, é o mesmo que andar na contra-mão em um congestionamento na horário do rush em São Paulo. Na Televisão não se fala de outra coisa, no trabalho não se fala de outra coisa, na faculdade não se fala de outra coisa, nas ruas não se fala de outra coisa, enfim... durante este mês, é futebol e futebol e só futebol!

E o Efeito Cubo, logicamente, não ficaria de fora dessa!

Ontem durante o jogo da seleção brasileira, Globo e Bandeirantes detiveram 95% das tvs ligadas em sua programação! Tem jeito não, brasileiro gosta de futebol!

Nas ruas, nos ônibus, quase todos - inclusive eu - uniformizados de verde e amarelo, com perucas, pompons, apitos e elas... as vuvuzelas (ou pobres imitações, as cornetas) fizeram parte do dia.

Momento técnico: O jogo da seleção foi friiio né? Se contra a Coreia do Norte (que até eu que não entendo bulhufas de futebol percebi que não joga nada) nossa seleção apresentou aquele fraco desempenho, o que acontecerá quando o adversário for forte?

Tá, por mais que o Efeito Cubo se proponha a falar de tudo um pouco, discutir futebol não dá né?

Vamos mudar o ângulo da conversa.

Futebol mexe com o povo...

Não preciso nem explicar o CALA BOCA GALVAO, me divirto pacas vendo a brincadeira crescer cada vez mais no Twitter, e o hit Ga-gaga-galvão Lady Ga-gaga-galvão... Simplesmente hilário!

E na televisão, Um achado o Central da Copa que estreou no Domingo na Rede Globo, o programa é diversão garantida graças ao indiscutível talento de seu apresentador Tiago Leifert. Vale a pena ficar acordado até mais tarde conferindo a atração!

E o que dizer das narrações feitas por Cid Moreira com o nome da famigerada Jabulani? Morro de rir, fizeram um vídeo no youtube com todas as versões utilizadas pela Rede Globo.

E também não poderia ficar de fora do post a música tema da Copa neste ano, Waka Waka (This Time for Africa) na voz da cantora Shakira e participação da banda sul-africana Fleshlyground.

A música é super viciante, é ouvir e cantar.

Tsamina mina eh, eh
Waka waka eh, eh
Tsamina mina zangalewa
This time for Africa

O que significa?

Ainda não sei ao certo, mas é bom de cantar, olha aí o videoclipe.

Então é isso, é hora de torcer, gritar muito, sacanear os argentinos...

É Copa do Mundoooooo!!!

"Vai Brasil, taca a taça na mala e vem comemorar!!!"

Fracasso, o novo clipe da cantora Pitty

2010-06-14T13:46:00.001-03:00

E agora há pouco foi lançado o novo clipe da cantora Pitty.

A música da vez é Fracasso, do álbum Chiaroscuro.

A música, que já foi tema de post aqui no Efeito Cubo, é na minha opinião a melhor composição do álbum, fala de inveja, de falta de atitude e daquela velha mania de jogar a culpa pelo nosso fracasso no sucesso alheio.

Minha opinião sobre o clipe?

Logo mais, abaixo do vídeo.

A-DO-REI!

Pitty conseguiu traduzir exatamente o que eu imaginava ao ouvir a música.

Vi em seus gestos a pessoa que começa algo novo, acha que vai engrenar, fica feliz e no primeiro obstáculo para, olha para o outro tendo sucesso e chora, se debate, culpa a tudo e a todos - exceto a si mesmo - pelo seu próprio Fracasso.

A letra da música ajuda né?

"Atribui ao outro a culpa por não ter mais

Declara as uvas verdes mas não fica em paz

Porque o fracasso lhe subiu à cabeça"

A batida da música introduz o clima pesado de sua letra, as estripulias, o desespero travestido em loucura representam a agonia do invejoso sem ação.

Enquanto no clipe vai mostrando na mesma personagem imagens de sucesso e fracasso, há ali nas entrelinhas (pelo menos ao meu ver) a ideia de que até mesmo o sucesso é fajuto, tudo é relativo.

Enfim, o clipe me deu a possibilidade de viajar um pouco né?

Mas essa letra, essa batida, todo este mix... o #clipeFracasso recebe do Efeito Cubo nota altíssima de aprovação!

Sem mais o que dizer

Sabe o que isso tudo me lembrou?

Esta tira do mais que excelente site Ryotiras. [clique para abrir maior] e tem tudo a ver com a música.

E você, o que achou do clipe?

Dê o seu pitaco nos comentários.

The Last Airbender? Só em agosto!

2010-06-11T15:16:00.004-03:00

Poster do filme
estreia adiada

No dia 01 de junho saiu a notícia que me deixou extremamente frustrado, no Brasil a estreia de The Last Airbender só será no dia 20 de agosto, mais de um mês após a estreia mundial, 02 de julho.

O motivo?

Como o filme foi convertido para 3D nos últimos minutos do segundo tempo [algo que é, na minha opinião, completamente dispensável] e as salas estarão ocupadas com o filme Shrek 4 (outro que já estreou no exterior e vai chegar aqui atrasadinho) durante um bom tempo, a estreia do filme teve que ser adiada.

Quem me segue no twitter [aliás me segue aí @GuttMaia] sabe o quanto eu estou ansioso por essa estreia, já falei muito sobre o filme lá.

O anime adaptado pelo diretor M. Night Shyamalan

Já que estou falando da adaptação, segue abaixo algumas informações.

Para quem não conhece a história, O Último Mestre do Ar (The Last Airbender), título toscamente traduzido para o português traz a história de Aang, um garoto de 12 anos que é a última esperança da humanidade em uma guerra travada pela nação do fogo. Ok, devo explicar que na história o planeta é divido em 4 'países', a Nação do Fogo, Tribo da Água, Reino da Terra e Os Nômades do Ar. Em cada tribo existem pessoas que tem o dom de 'dobrar' (manipular) um dos quatro elementos.

Dev Patel no papel de Zuko, um dos mais complexos
personagens nas mãos de um excelente ator

Em todo o mundo apenas uma pessoa tem o poder de dobrar os quatro elementos, esta pessoa é conhecida por Avatar e a cada geração ela nasce em um dos 4 países.

A Nação do Fogo iniciou uma guerra contra os outros países querendo tomar o poder do mundo, dizimaram a população dos Nômades do Ar, restando apenas o Aang, o Avatar, que fugindo acabou congelado no oceano.

Um século depois, Aang ressurge e conta com a ajuda de Katara e Sokka, dois irmãos da Tribo da Água na luta para salvar o mundo.

Zuko no desenho

Zuko, o filho renegado do imperador da Nação do Fogo persegue Aang na tentativa de, matando-o, provar a seu pai que é merecedor de seu orgulho e amor, tornando-se assim um grande inimigo do dobrador de ar.

Há ainda Iroh, o sábio tio de Zuko que o acompanha na perseguição, sempre com uma serenidade hilária.

O desenho é diversão garantida, tem ação e muita comédia, em grande parte garantida pelas tiradas de Sokka.

Meu personagem preferido, Zuko, é interpretado por Dev Patel, do ganhador do Oscar Quem Quer Ser Um Milionário.

Appa, bisão voador

Mommo

Além dos personagens humanos, há vários animais que não existem no nosso planeta, entre eles, Appa e Momo, o primeiro, um bisão voador é o último de sua espécie, estava congelado com Aang; e Momo, um animal parecido com um morcego que acompanha os garotos em suas aventuras.

Espero que o filme consiga retratar toda a complexidade da história, que agrada não apenas crianças mas também adultos, a história é fantasiosa, obviamente, mas traz em si uma gama de sentimentos como solidão, orgulho, aceitação, amizade, e muita comicidade. É um roteiro excelente e eu sempre sonhei com uma adaptação cinematográfica.

Os irmãos Katara e Sokka

Ambos têm grande importância na história.

Em tempo, vale dizer que o desenho é divido em três livros, três temporadas: Livro da Água, Livro da Terra e por fim Livro do Fogo. O filme adapta o primeiro, caso obtenha sucesso as outras duas temporadas serão adaptadas.

Aang, o Avatar

Eu venho esperando isso por tanto tempo e eles adiam a estreia... não dá né?

Acho isso tudo uma #putafaltadesacanagem

Obviamente não vou conseguir esperar a estreia no cinema e vou recorrer a meios ilícitos de conferir o filme.

Para mais informações a respeito da adaptação, vale a pena dar uma passada na comunidade oficial do filme no Orkut e obviamente conferir o trailer logo abaixo.

Rapidinhas

E pra fechar o assunto, hoje o clipe de Lady Gaga já contabiliza 12 milhões de views e a tendência é este número só crescer e crescer.

Falando nisso, vale a pena conferir uma relação de 'referências' a clipes de Madonna no vídeo de Lady Gaga, feita pelo excelente site (fonte de informações) O Capacitor .

Este blogueiro que vos fala deve dizer que até hoje não assistiu Alice no Pais das Maravilhas nem A Hora do Pesadelo, uma vergonha!

Em breve, o layout do blog sofrerá alterações.

Por que baixamos séries?

2010-06-10T13:52:00.000-03:00

Recentemente Endrigo Annyston realizou uma enquete no blog amigo Cena Aberta.

"Você assiste séries pela Tv ou pela Internet?"

O resultado, é claro, não foi surpresa alguma.
Tv - 17,86%
Internet - 55,36%
Os dois - 26,79%

O meu voto foi na opção Internet. Motivos:
1. Não tenho tv a cabo
2. Mesmo que tivesse, não teria paciência de esperar para poder acompanhar minhas séries preferidas.

Ou você acha que eu conseguiria esperar semanas para acompanhar o que está acontecendo com as minhas donas de casa favoritas [Desperate Housewives] ou como vai a vida de Tara e seus familiares [United States of Tara]? Isso tudo correndo o risco de acabar lendo algum spoiler por quem já assistiu lá nos EUA.

E as séries que não estão mais em exibição, por que é que não compro o dvd?
No preço em que está!?
Por mais que eu queira saber quais os mistérios da ilha de Lost, não estou disposto a estourar meu orçamento para comprar os boxes das temporadas.

O jeito é:

Torcer para ganhar nas promoções que a Saraiva promove no Twitter, através da conta @saraivaonline

Não tive a sorte de ganhar nem ingresso de cinema por lá até hoje...

Recorrer aos arquivos upados na internet.

Dentre os sites que disponibilizam os episódios, está o Insubs que nos fornece as tão maravilhosas legendas.

E pesquisando na internet encontrei este vídeo produzido pelo pessoal do site, vale a pena conferir.

Adorei o vídeo e sim, eles estão certos.

Conheço várias pessoas que acompanham as séries pela internet e compram os boxes para colecionar.

E tem até gente que vê na internet e depois revê na tv, mas claro são casos à parte.

O ideal seria manter sempre atualizada no Brasil e baixar os preços dos boxes e das assinaturas de tv a cabo logicamente.

Fugindo um pouco do assunto, acabo entrando naquilo sobre o que já postei, hoje internet e televisão andam uma ao lado da outra. Esperta é a emissora plim-plim que disponibiliza, sempre ao fim dos capítulos da novela das nove Passione, um prolongamento da cena final exclusivo na internet.

Integração, essa é a palavra!

Rapidinhas

Até o momento o clipe Alejandro de Lady Gaga já possui 9 milhões de exibições.

E segue causando polêmica.

[Se ainda não assistiu, confira no link]

A Rede Record desistiu de Vivendo o Amor e vai produzir a versão brasileira da novela Rebelde.

Corram para as colinas!

A série United States of Tara chegou ao fim da segunda temporada nesta segunda-feira.

Aguardo ainda a disponibilização do 12º e último episódio.

A cantora Christina Aguilera apresentou um pocket show praticamente sem voz para promover seu novo cd, Bionic. E anuncia que sua turnê será adiada para o ano que vem.

Estou ouvindo aos poucos o cd, e tô gostando do som.

Alejandro by Lady Gaga

2010-06-08T13:47:00.002-03:00

Após massiva divulgação, o suspense e a espera matadora dos fãs chegam ao fim, saiu o novo videoclipe da cantora Lady Gaga, Alejandro do álbum The Fame Monster.

Seguindo a linha quase-curta-metragem, são quase nove minutos de vídeo.

Desta vez Gaga apresenta uma versão mais sombria e obscura de suas performances, assisti uma só vez e já vim dar meu pitaco aqui no blog.

Bom... o clipe não chega a ser empolgante, como disse acima é mais sombrio, a música Alejandro não é uma baladinha dançante (nada que um bom remix não dê jeito).

Não dá pra negar que a produção do clipe está de nota 10!

E é lógico que não poderia faltar o selo polêmico de qualidade Lady Gaga.

Sem mais demora, com vocês...

Alejandro by Lady Gaga

Como não poderia deixar de ser, o assunto está nos Trending Topics do Twitter - e eu colaborando com isso.

É o assunto da semana, desde ontem não se falava de outra coisa.

Fracasso

2010-05-21T00:03:00.001-03:00

A cantora Pitty divulgou em seu Twitter que o videoclipe da música 'Fracasso' será gravado hoje.

A música é o segundo single do cd Chiaroscuro e é para mim uma das melhores do álbum.

Brincando com as palavras pra expor a realidade, a cantora versa sobre a fraqueza do ser humano, a letra trata de inveja, do quanto é fácil nos sentarmos, cruzar os braços e simplesmente deixar 'que o fracasso nos suba à cabeça'.

Destaco uns trechos logo abaixo.

(...)
Aos que sofrem por fim o céu
Abranda a raiva
O que trago sobre os ombros
É meu e é só meu
Sustento sem implorar a benção e o pesar
Mas vil é desdenhar do que não se pode ter

Vive tão disperso
Olha pros lados demais
Não ve que o futuro é você quem faz
Porque o fracasso lhe subiu à cabeça
Atribui ao outro a culpa por não ter mais
Declara as uvas verdes mas não fica em paz
Porque o fracasso lhe subiu à cabeça

Quantas vezes o fracasso não nos sobe à cabeça e deixamos que a inveja e preguiça de agir nos faça ficar parados reclamando da vida e do sucesso alheio?
A letra mostra bem isso, e é pra mim uma das melhores composições da cantora.
Aguardaremos o lançamento do videoclipe.

Your Love Is My Drug

2010-05-14T00:19:00.000-03:00

Saiu o novo videoclipe da cantora americana Ke$ha, a música da vez - que na minha opinião figura como uma das melhores de seu álbum - é Your Love Is My Drug.

Bom... antes de mais nada, pra quem não conhece, Ke$ha se lançou ao estrelato com a música Tik Tok que ficou por semanas em primeiro lugar na lista da Billboard americana (as músicas mais tocadas), e com razão, a música é muuuuito boa de se ouvir várias e várias vezes, e fez tanto sucesso que acabou virando tema para a abertura do seriado Os Simpsons (veja aqui).

No entanto Ke$ha chegou chegando, e se dizia que enquanto 2009 havia sido o ano de Lady Gaga, 2010 seria dela, menos... bem menos, 2010 ainda é de Gaga e Ke$ha já perdeu boa parte dos holofotes que tinha sobre si.

O videoclipe de Tik Tok foi razoável, o de Blah Blah Blah eu não gostei mesmo, agora o de Your Love Is My Drug... meus comentários eu vou dar após o vídeo.

Pra começar, gostei!

Poderia ser melhor? Sim... com certeza!

Ke$ha está viciada em um amor, esse amor talvez seja uma das piores (ou melhores) drogas que jamais existiram, lhe causam alucinações variadas. Ora suja no meio do deserto com o amado, ora em meio a alucinações psicodélicas junto até mesmo com uma cobra, Ke$ha conta sobre seu vício, o quanto as pessoas dizem para andar devagar, pensar duas vezes, mas não... ela quer isso sim sim sim não há nada que ela possa fazer.

Tá bom... isso tudo tá no clipe, mas meio que faltou uma ligação até com a batida da música né? O deserto, o amado, a animação, as alucinações... tudo meio perdido.

Ainda ficou devendo Ke$ha, mas se é pra dizer, sim, valeu a pena, mas o vídeo dos Simpsons ficou bem melhor ;D
Nota 8

Já que estamos falando de videoclipe... estamos todos ansiosos para o lançamento de um outro - com licença Ke$ha - o da música Alejandro de Lady Gaga que não deve tardar a ser lançado, assim que acontecer, o Efeito Cubo traz à tona.

"Propaganda. Faz diferença"

2010-05-11T10:33:00.000-03:00

Na edição 2158 (31 de março de 2010) da Revista Veja a Abap (Associação Brasileira de Agências de Publicidade) juntamente com a Aba (Associação Brasileira de Anunciantes) veiculou um genial anúncio destacando a importância da propaganda.

Como estudante de Publicidade e Propaganda senti até um gás novo ao ler o anúncio em página dupla que trazia na primeira página a imagem ao lado na qual há duas esponjas de aço idênticas, uma sendo a líder, e a outra, vice-líder de vendas.

E na página ao lado um inspirado texto, o qual apresento em versão resumida.

"O que explica o sucesso de vendas de um produto? Seria o preço? A eficiência? A praticidade? Sim, seria tudo isso. Agora, o que explica o sucesso de um produto cujo preço, eficiência e praticidade são muito parecidos com os da concorrência? Bom, neste caso, talvez a propaganda seja uma boa resposta. A propaganda ajuda uma marca a ser mais admirada, mais desejada e, consequentemente, mais consumida que seus concorrentes. Se você for procurar saber quais são as marcas mais lembradas pelos consumidores brasileiros - segundo o ranking top of mind - vai reparar que são as mesmas que investem consistentemente em propaganda. A propaganda aumenta as vendas, mas só a boa propaganda constrói marcas fortes. A propaganda criativa é discutida nas rodas de amigos, vira bordão, entra para a cultura popular. No mundo todo, comerciais (os bons, é claro) estão entre os vídeos mais assistidos do YouTube®. Isto prova uma coisa: a grande maioria das pessoas gosta de propaganda. E, quando alguém não gosta, faz o óbvio: muda de canal na hora do intervalo, troca a estação do rádio, deixa de ler um anúncio publicado no jornal. Resumindo: quando o consumidor se interessa por uma peça publicitária, faz questão de ouvir o que ela tem a dizer. Quando não gosta, ele a ignora solenemente. É impressão nossa ou isso é o direito de escolha levado a sério?

Propaganda. Faz diferença."

O anúncio é uma verdade pura, não? Continuemos o assunto.
"Intervalos comerciais são um saco"! Há quem o diga, e sim, às vezes com razão, afinal o seu entretenimento é interrompido por empresas que querem que você compre compre compre!

Aí é que entra a tal da criatividade, como anunciar sem cansar ou chatear o consumidor?

Pare para pensar, quantas, tantas propagandas não te arrancaram uma boa risada, ou quem sabe não te tiraram algumas lágrimas, ou simplesmente te chamaram a atenção, resumindo: quantos comerciais não te pareceram interessantes a ponto de merecer que você o assistisse?

E anúncios impressos então? Às vezes simplesmente passamos as páginas em busca do conteúdo pelo qual compramos a revista ou jornal, confesse... no meio do caminho você parou para ler algum anúncio, aquele que soou diferente, te fez parar, ler, por que não dizer admirar?

A propaganda nos atinge em cheio, quer queiramos, quer não,
como mostra este premiado outdoor.

É um fato, a propaganda mexe com a gente, e faz a diferença tanto para o anunciante, quanto para seu alvo, o consumidor.

Enfim... amada ou odiada, a propaganda faz parte de nossa vida.

E a empresa que quer ver seus negócios andarem bem, não pode deixar de investir neste caminho.

Estreias de cinema - 07 de maio de 2010

2010-05-07T15:25:00.002-03:00

Sexta-feira! Dia de estreias no cinema.

E hoje é uma baita sexta, várias produções entram em cartaz.

Sem mais delongas, vamos às sinopses!

Bem-vindo ao seu novo pesadelo...

Meu destaque pessoal da semana vai para A Hora do Pesadelo (A Nightmare On Elm Street) remake do clássico de terror dos anos 80.

Freddy Krueger é um assassino/monstro que ataca as pessoas em seus sonhos. Sobreviver a ele? Fácil, basta não dormir nunca! #neverfallsleep

O filme estreou com boa bilheteria no fim da semana passada no exterior e agora chega ao Brasil.

As críticas não são assim tão positivas, alegam que o filme não traz nada de novo além da inovação digital.

Gente... o filme é um remake, não tem a obrigação de trazer algo novo. E pra mim - e outros jovens - vai ser tudo novo, assisti o filme ainda quando criança, mal me lembro.

Estou super ansioso pelo filme, logo que assisti-lo faço minha própria crítica no blog.

Não poderia deixar de destacar também O Mundo Imaginário do Dr. Parnassus (The Imaginarium of Doctor Parnassus) que já gera uma curiosidade mesmo sem que se saiba a sinopse, afinal é a última produção feita por Heath Ledger, o ator morreu durante as gravações do filme.

A história é toda fantasiosa, Dr Parnassus fez um acordo com o diabo para se tornar imortal. Após se apaixonar por uma mulher decide fazer um novo acordo, ter de volta sua juventude, para tanto concorda em entregar sua própria filha ao diabo assim que esta completar 16 anos.

Parnassus apresenta o Imaginarium, espetáculo itinerante no qual os espectadores entram em espelhos mágicos e vão parar em uma viagem imaginária.

Tony, o personagem de Heath Ledger começa a trabalhar com Parnassus e tem um passado não muito bom que mantém escondido. Sabendo do acordo de seu patrão com o diabo, tenta ajuda-lo a salvar sua filha.

A propósito, a solução criativa para contornar a morte de Heath Ledger foi contratar três atores para gravar as cenas que faltavam, Jhonny Depp, Colin Farrell e Jude Law, o personagem de Tony se transforma em cada um deles a cada vez que passa pelo espelho.

O filme não tinha essa intenção, mas acaba dando destaque para o personagem Tony, e se torna assim uma homenagem ao talento do ator que nos deixou tão precocemente no ápice de sua carreira.

A comédia fica por conta de Jackie Chan na comédia Missão Quase Impossível (Spy Next Door), Bob abandona a vida de agente secreto para viver normalmente e se dedicar ao namoro com sua vizinha. Assume a missão de cuidar de seus filhos enquanto esta viaja. Lidar com esses pestinhas pode ser uma das missões mais difíceis que jamais enfrentou. Os garotos armam um plano para atrapalhar Bob e acabam entregando sua localização para um terrorista russo, agora os três devem agir em conjunto para salvar o mundo...

Jackie Chan quando embarca na comédia faz bem feito seu papel, acredito que o filme possa agradar várias idades, veremos...

Garantia de lágrimas vem em anexo a Querido Jhon (Dear John) romance/drama baseado em livro homônimo bestseller americano. John é um soldado que se apaixona por Savannah, uma estudante idealista, como John está lutando na guerra os dois se mantém em contato por meio de cartas românticas. O filme é voltado para o público feminino e parece ser cheio de clichês, a garota idealista se apaixona pelo soldado, os dois se amam, muito drama no meio do caminho e - isso é um chute - um final dramático aguarda o espectador...

Não que este blogueiro não goste de romances, o problema são filmes muito água com açúcar, como este promete ser.

O cinema nacional dá as caras com o filme de ação Segurança Nacional, Thiago Lacerda protagoniza o longa no papel de Marcos Rocha agente de segurança que precisa defender o país de traficantes internacionais que pretendem fazer um atentado em represália ao sistema das Forças Armadas após aprovada a lei que permite abater qualquer avião que entre no espaço aéreo sem autorização.

Essas são as principais estreias da semana, em circuito alternativo estreiam ainda outras três produções.

Também nacional, o filme Viajo Porque Preciso, Volto Porque te Amo é um drama que traz o personagem José Renato, geólogo, 35 anos, que é enviado para uma pesquisa de campo durante a qual terá que atravessar o Sertão. No decorrer da viagem, percebe-se que há algo comum entre José Renato e os lugares por onde ele passa: o vazio, uma sensação de abandono, de isolamento. Mas, ele decide ir em frente, seguir viagem, na esperança que a travessia transmute seus sentimentos.

O filme estreia apenas em São Paulo, Rio de Janeiro, Curitiba e Porto Alegre.

Luzes na Escuridão (Laitakaupungin Valot) é um drama finlandês que retrata a vida de um guarda noturno em busca de um pouco de aventura, no entanto as coisas saem do limite e sua própria existência entra em risco. Estreia também o documentário O Inferno de Henri-Georges Clouzot (L'enfer d'Henri-Georges Clouzot), Henri-Georges Clouzot foi um grande cineasta francês, os diretores do documentário resgatam o material de Inferno, um projeto iniciado em 1964 e misteriosamente deixado de lado.

Tem filme para todo gosto, escolha o seu, junte sua turma e bom filme!

Já que o assunto é cinema, estou devendo um post sobre Alice no País das Maravilhas, ainda não pude assistir ao filme, assim que o fizer, posto minha crítica.

Não à Publicidade Infantil

2010-05-06T14:49:00.000-03:00

Ainda ontem estava discutindo com amigos da faculdade o poder de formar opinião que possuem os publicitários.

Comentamos ainda a vulnerabilidade das crianças, que absorvem facilmente a mensagem passada e levam isso para sua vida. Pesquisas apontam que, por exemplo, quando a criança aprende que é errado dirigir e falar ao celular, ela incentiva seus pais a não cometerem este erro, da mesma forma incentiva-os a economizar água, luz e afins já que aprendeu na escola que isso se faz necessário para vivermos em um mundo melhor. No entanto, também faz-se uso dessa vulnerabilidade para estimular um consumismo exagerado, a propaganda leva a criança a desejar um produto, e na maioria das vezes acaba convencendo seus pais a compra-lo.

Existem muitas campanhas de repúdio à essa prática, que buscam regulamentar a comunicação mercadológica dirigida ao público infantil, dentre elas destaco abaixo um pedaço do documentário "Criança, a alma do negócio" feito em parceria com o Instituto Alana que tem o projeto Criança e Consumo; o documentário traz uma reflexão sobre como a sociedade de consumo e as mídias de massa impactam na formação de crianças e adolescentes.
O vídeo tem cerca de dez minutos e é extremamente interessante, vale a pena assistir.

O documentário é chocante não é mesmo!
A realidade é chocante! Como mostrado no documentário, os pais se sentem impotentes, não há muito o que possam fazer, enquanto estão ocupados com o trabalho, por mais que tentem, não podem controlar aquilo a que seus filhos são expostos durante os comerciais de tv.

EU QUERO QUE VOCÊ GASTE MUITO
Pra provar que ama sua família

A imagem ao lado passa essa mensagem, hoje os pais se veem na obrigação de gastar e gastar cada vez com seus filhos para que estes se sintam amados.
Um belo exemplo é a compra de materiais escolares, as crianças querem comprar os materiais daquele personagem da moda porque todos os seus colegas de classe vão ter.
E desejam de verdade, elas sentem que aquilo é de extrema importância, pois é isso o que têm em mente.
Um trecho do "Manifesto pelo fim da publicidade e da comunicação mercadológica dirigida ao público infantil" mostra os efeitos da má publicidade, digamos assim, direcionada a este público.
"A publicidade voltada à criança contribui para a disseminação de valores materialistas e para o aumento de problemas sociais como a obesidade infantil, erotização precoce, estresse familiar, violência pela apropriação indevida de produtos caros e alcoolismo precoce."
O documentário mostra também uma dinâmica com crianças que revela que não conhecem o nome das frutas e verduras, no entanto sabem de cor, só de olhar a embalagem, as marcas de salgadinhos e biscoitos.
No final, o vídeo mostra exemplos de países que regulamentaram esse forma de veiculação de publicidade para o público infantil, provando que o Brasil está completamente atrasado nessa questão.

Essa discussão tem espaço para se prolongar bastante, por se tratar de um tema complexo que envolve várias questões éticas e econômicas.
Cabe a nós, consumidores (e publicitários) mudarmos essa realidade.

Megh Stock

2010-05-05T14:22:00.000-03:00

Após um período sem postagens, eis que o Efeito Cubo apresenta: Megh Stock.

Não conhece? Nunca sequer ouviu falar?

Talvez você esteja enganado, olhe a foto ao lado, Megh Stock é a vocalista da extinta banda 'Luxúria', banda de rock nacional que fez certo barulho e contou com as músicas "Ódio" e "Lama" na trilha sonora da novela teen Malhação da Rede Globo.

A banda não acabou, apenas sofreu uma mudança de rumos, deixou o rock pesado e assumiu uma certa leveza quase pop. Assim como a banda, Megh passou por mudanças, o visual 'luxúria' de cabelos curtos e bagunçados deu lugar a uma cabeleira loura comportadinha.

Você fã de Luxúria, já havia imaginado
Megh Stock com esse visual?

Imagino que muitos fãs da Banda Luxúria, assim como eu, tenham levado um baita susto ao ficar sabendo de toda a gama de mudanças.

Megh tem um grande desafio à frente, conquistar um novo público, afinal o trabalho está diferente, é quase um recomeço.

No seu primeiro cd "Da Minha Vida Cuido Eu" as composições perderam o ar 'agressivo' como em:

"Esse meu ódio é o veneno que eu tomo querendo que o outro morra!" (Ódio - Luxúria)

E assumiram um ar mais romântico como na balada "Sofá Emprestado"

"Não sei nem como te falar

que na verdade quero ter você comigo

pra te dar colo e te ver deitado

na minha cama e não naquele sofá emprestado"

Mas é óbvio que um rockzinho de leve não podia faltar, a excelente "Da Minha Vida Cuido Eu" (na minha opinião, a melhor composição do cd) cumpre esse papel.

"Não sei se poderia suportar a noite

Dentro de uma casa com as portas fechadas, sem respirar.

Talvez eu possa imaginar alguém

Que se prenda tanto nesse história tola de final feliz

Prefiro ser sozinho e não dar satisfação

Faço tudo o que eu quiser

Volto tarde e não piso em ovos pra não assustar

Alguém que poderia me acordar com um beijo..."

Particularmente destaco a música "Inveja" como a minha preferida.

"Eu nem sei o que dizer nesse momento

Mas o que você tem

É o que me corrói por dentro

Não sei por que você insiste em ser tão bom

Assim sempre o melhor

Eu só queria te poupar do seu talento

A sua alegria me dói"

Deixo abaixo o videoclipe da música "Sofá Emprestado" para que você, leitor, confira o trabalho da cantora.

Para conhecer mais, visite sua página no MySpace e não hesite em procurar por vídeos no YouTube.

A propósito, a cantora está grávida e deve dar um hiato na carreira por um período.
A propósito 2, você que acessa o Efeito Cubo já ouviu falar em Megh Stock, ela gravou a música "Estrela de um céu nublado" com o cantor Jay Vaquer.

Esquenta - Alice In Wonderland

2010-04-23T13:01:00.000-03:00

É hoje!!!!

23 de abril, é chegado o dia da estreia de Alice No País das Maravilhas (Alice in Wonderland) do excêntrico, visionário e fantástico diretor Tim Burton.

Um bom tempo depois de estrear no exterior o filme chega ao nosso país, portanto já é possível ter uma noção do que esperar.

Boa parte da crítica é negativa e rechaça o roteiro do filme, trata-se de uma obra visual, um filme pra se assistir com os olhos e só - assim como Avatar.

Falando em Avatar (sinônimo de 3D), o filme Alice in Wonderland não foi filmado em 3D, mas sim convertido após seu término, não é a melhor opção, portanto o 3D constante no filme é um adicional e não essencial (como no filme dos seres azuis).

Contando com a atuação de grandes nomes, sempre ligados a Tim Burton: Jhonny Depp e Helena Bonham Carter, o filme traz também no elenco a premiada Anne Hathaway e Mia Wasikowska (no papel de Alice).

Estou muito entusiasmado pra assistir o filme, se tudo der certo amanhã mesmo o farei. E assim que sair do cinema, já faço um post dando minha opinião.

Pra descontrair, um esquenta da produção.

Alice foi a convidada do hilário Tobby Entrevista no dia 27 de março, confira abaixo.*

*Pra quem não conhece, Tobby é um personagem do site Charges.com do grande Maurício Ricardo, vale a pena conhecer.

Estreias de cinema - 23 de abril de 2010

2010-04-22T17:01:00.006-03:00

Mais uma quinta-feira (com cara de segunda após o feriado) chega e é hora de nos organizar para o fim de semana.
Um dos melhores programas é curtir um cineminha.
Então o Efeito Cubo traz para você, caro leitor, as principais estreias da semana.

Agora vai! A estreia de Alice No País das Maravilhas (Alice in Wonderland) que havia sido adiantada para o dia 21, feriado de Tiradentes, voltou a ser marcada para o dia 23, nesta sexta.
Nem há muito mais o que dizer, tendo em vista a quantidade de vezes que falei do filme no blog.
Em resumo: o filme, disponível em 3D, traz a continuação da história de Alice, a garota volta ao país das maravilhas para fugir de um casamento arranjado e por lá re-encontra os excêntricos e clássicos personagens da história, e se envolve em mais uma aventura.
Traz Mia Wasikowska, Jhonny Depp, Helena Bonham Carter e Anne Hathaway nos papéis principais.
O filme estreou há tempos no exterior, foi sucesso de bilheteria e nem tanto assim de crítica. No Brasil, Isabela Boscov (crítica de cinema da Revista Veja) criticou o fato de o diretor Tim Burton acabar desvirtuando a história do livro em que se baseia, chegando a alterar a essência de alguns personagens, resultando num destaque indevido ao Chapeleiro Maluco, personagem de Jhonny Depp. Logo mais um post especial sobre o filme.

Baseado no livro "Meninas da Esquina", o nacional Sonhos Roubados a princípio retrata a dura realidade de três garotas que convivem com a violência, a prostituição e afins, temas típicos do cinema brasileiro, no entanto ele o faz com muita dosando leveza e a exposição crua da realidade, retratando a força e a importância da amizade das garotas em meio a todo e qualquer conflito.
O filme deu a Nanda Costa o prêmio de melhor atriz no Festival do Rio 2009 e além dela traz nomes de peso no elenco: Marieta Severo, Daniel Dantas, Nelson Xavier, Angelo Antônio e MV Bill.
Segue abaixo o trailer da produção.

Estreia também o filme A Estrada (The Road) que mostra um cenário pós-apocalíptico, o planeta Terra foi praticamente destruído, várias pessoas sobreviveram ao caos, e os poucos que restam devem lutar para não morrer. Em meio a tudo isso, um pai e um filho seguem em uma jornada rumo ao oceano em busca de sobrevivência, e nessa jornada devem enfrentar tanto adversidades climáticas quanto tribos de seres humanos que se tornaram canibais. Com participação especial de Charlize Theron, o filme é baseado em um livro homônimo.

Também estreiam o documentário nacional Utopia e Barbárie e a comédia Mais Que O Máximo (Coco), o primeiro retrata o mundo pós-segunda guerra revendo as revoluções da geração de 68, o documentário estará disponível nos estados de São Paulo, Rio de Janeiro, Rio Grande do Sul, Paraná, Minas Gerais, Pernambuco, Bahia e Ceará. O segundo, uma comédia que traz um excêntrico milionário que se envolve em confusões por achar que tem poucos dias de vida.

Mais uma vez, programe-se e divirta-se!

Estreias de cinema - 16 de abril de 2010

2010-04-15T16:24:00.000-03:00

Seguindo o cronograma, quinta-feira é dia de divulgar as estreias da semana nos cinemas.
Sem mais delongas, vamos ao que interessa.

E eis que finalmente o tão esperado Alice No País das Maravilhas (Alice in Wonderland) estreia no nosso país. Dirigido pelo magnífico diretor Tim Burton, sempre em parceria com os excelentes Jhonny Depp e Helena Bonham Carter, o filme fez o maior sucesso no exterior e tem tudo para repeti-lo no Brasil.
O filme estará disponível em 3D (legendado \o/) e em 2D.
Vale lembrar que a estreia não será nesta sexta, mas na quarta-feira dia 21, feriado nacional.
A sinopse todo mundo já conhece, Alice está de volta ao país das maravilhas para fugir de um casamento arranjado, e lá reencontra os personagens mais malucos do universo, e repito, isso tudo na visão de Tim Burton, certeza de muita excentricidade e fantasia.

Também tem estreia nacional esta semana. Não trata-se de um filme sobre policiais, favelas, sequestros, violência, carnaval, pornochanchada, não... nada disso. É um filme para adolescentes. O que eu venho esperando a estreia. As Melhores Coisas Do Mundo, baseado na série de livros Mano, mostra um mês na vida de Hermano, um jovem comum, apaixonado pela garota mais bonita do colégio filho de um casal estável. Até que - como na vida de todo jovem - coisas começam a acontecer, seus pai se separam, fotos íntimas da garota de seus sonhos espalham-se pela escola, começam a comentar a respeito da sexualidade de seu pai, enfim... n problemas típicos da fase. Com a participação do estreante Francisco Miguez no papel principal, e também Denise Fraga, Paulo Vilhena, Fiuk, Zé Carlos Machado, entre outros.

O meu destaque pessoal da semana fica com Caçador de Recompensa (The Bounty Hunter) - Alice vai ganhar um post especial - comédia com Gerard Butler e Jennifer Aniston no papel de um casal separado, mas unido pela profissão do primeiro, um caçador de recompensas que tem como missão capturar sua ex-esposa. Numa confusão de idas e vindas, com certeza muitos clichês estarão presentes no filme, mas pelo trailer posso dizer que a gente releva a falta de originalidade.
A propósito, andam dizendo por aí que os dois atores estão tendo um caso, estratégia de marketing para o filme? Não sei, mas que rola uma química perfeita entre eles, isso sim, é bem visível só pelo trailer.

Para quem curte ação inteligente Zona Verde (Green Zone) é um prato cheio.
Matt Damon - o queridinho dos filmes de ação - é Roy Miller, subtenente do exército americano enviado ao Iraque para encontrar armas de destruição em massa supostamente lá escondidas. No desenrolar da trama, Roy descobre que pode estar sendo usado pelo governo para acobertar uma mentira e aí o jogo vira, afinal, o que ele está fazendo ali?
Isabela Boscov, comentarista de cinema da Revista Veja fez uma crítica super positiva ao filme, e até eu que não gosto do estilo fiquei curiosíssimo para assistir, leia aqui.

Vidas Que Se Cruzam (The Burning Plain) traz a história de cinco personagens separados pelo espaço e tempo: Mariana, uma garota de 16 anos, está tentando unir as vidas destroçadas de seus pais em uma cidade na fronteira do México; Sylvia, uma mulher que vive em Portland, deve realizar uma odisseia emocional para apagar um pecado de seu passado; Gina e Nick, um casal que tem de lidar com um intenso e proibido caso; e Maria, uma jovem garota que precisa ajudar seus pais a encontrar a o perdão e o amor. Os cincos começarão as próprias jornadas em busca de redenção e descobrirão que suas ações poderão fazer a diferença entre a vida e a morte. Drama que promete muitas lágrimas na sala de cinema.

Há ainda as animações Mary e Max - Uma Amizade Diferente (Mary and Max) e Lissi No Reino dos Birutas (Lissi und der Wilde Kaiser). O primeiro, um drama que conta a história de dois correspondentes, Mary, uma garotinha americana de 8 anos e Max, um judeu de 44 anos. Uma amizade improvável e cheia de tristes desabafos. Me chamou a atenção, parece bom.
O segundo, infantil, traz a mudança na vida de Lissi e seu marido Franz, reis de um mundo perfeito, devido a ação do Abominável Homem das Neves...

Mais uma semana cheia de opções, programe-se e divirta-se!

Msn 2010

2010-04-15T00:21:00.005-03:00

É super aguardado o lançamento do Windows Live Messenger 2010, a mais nova e desejada versão do instant messenger mais utilizado no Brasil!
Muitos boatos vem rodando na internet a respeito do programa, o que será que a Microsoft nos reserva?
Abaixo algumas possibilidades do que vem por aí, garimpadas de sites especializados em informática.

Primeiro destaco o layout, a cara do programa, que deve vir renovada e mais relacionada ao Windows 7.

Agora o controle é seu, sinta-se livre para modificar não só o background, mas a disposição dos itens do programa.

Em se tratando de emoticons, finalmente um novo pacote oficial deve ser lançado, afinal ninguém merece os mesmos emoticons padrão.
Ainda a respeito de emoticons, o usuário poderá, fazendo uso de sua webcam criar emoticons personalizados, assim como já acontece na imagem de exibição dinâmica.

Com medo de perder espaço para outras formas de comunicação, o msn será integrado às tão famosas redes sociais, como Twitter, Facebook, MySpace e afins, todos poderão ser atualizados direto do programa.

E como vivemos a era da globalização, um tradutor instantâneo viria instalado no programa (como já acontece no Google Wave) para facilitar/possibilitar contato entre pessoas que falam idiomas diferentes.

Hoje é possível conferência entre mais de um contato via texto, agora também será possível fazer videoconferência com vários contatos, assim como incluir no meio de conversas, vídeos da internet para serem assistidos por todos os participantes (também como no Google Wave).
Algumas particularidades que programas extras como o Msn Plus trazem estarão inseridas no programa, como a conversação em abas e a possibilidade de poligamia de contas (poder abrir mais de uma conta por vez).

Enfim... em meio a muita - mas muita - boataria (inclusive artigos falsos lançados no dia 1º de abril), muita coisa do que está aqui pode não vir a acontecer, mas é certo que o programa tem tudo pra nos surpreender.
Mais uma vez, aguardaremos!

Caso 39

2010-04-11T14:28:00.001-03:00

"Alguns casos nunca deveriam ser abertos" Renée Zellweger
descobre isto da pior maneira no suspense Caso 39"

Na semana passada falei aqui do filme Caso 39 (Case 39) que estreou nesta sexta nos cinemas brasileiros.
Assisti e SUPER indico!
Gosta daqueles filmes que te botam pra pensar? Que fazem com que você espere ansiosamente pela próxima cena que possivelmente traria uma explicação para o mistério mas na verdade possibilita mais dúvidas? Caso tenha respondido sim a estas perguntas, o suspense Caso 39 é o seu filme.
Renée Zellweger protagoniza o longa no papel de Emily Jenkins, uma assistente social idealista abarrotada de trabalho que recebe como 39º caso simultâneo resolver a situação da doce Lilith Sullivan, garota que sofre abuso dos pais.
Emily se envolve tanto no caso que após conseguir tirar a custódia dos pais que tentam assassinar Lilith, adota a garota enquanto não encontram uma família para ela. Coisas estranhas começam a acontecer, e a partir daí Emily descobre que de doce a guria não tem nada além do angelical olhar de garota carente.


Com esse rostinho angelical, Lilith atormenta a vida de Emily.

Quem me conhece sabe que sou fascinado por crianças vilãs, como no ótimo A Órfã, portanto para mim Lilith é A personagem do filme.
Não quero fazer spoilers então paro por aqui, mas posso dizer que o filme envolve muitos conflitos psicológicos e eventos sobrenaturais.
E o destaque vai para Jodelle Ferland, atriz que interpreta Lilith Sullivan.
A garota é dona de um talento de dar inveja a muita gente grande, interpreta bem a atormentada garota, dosando a expressão de carência, medo, empatia, o ar de doce menina com o demoníaco ar de vilã.

Em tempo: guarde o nome da garota, Jodelle Ferland interpreta Bree Tanner no filme Eclipse da série Crepúsculo que estreia este ano. A garota teve o privilégio de já ter lido o livro que será lançado por Stephenie Meyer para poder compor a personagem. E caso o livro faça o sucesso de seus antecessores, a garota protagonizará sua adaptação.

O trailer do filme está no post Estreias de cinema - 09 de abril clique e confira!